COMUNICACIÓN

Articulos ilustrados sobre los temas que nos interesan

Notas

Estudié cosas que hago a medias. Hago radio hace un montón, escribo hace menos tiempo y dibujo desde casi siempre.

Marina Amabile

Malena Guerrero

Oíd mortales

El día que esté aburrido

[audiobutton name=»Escuchar» url=»https://p.scdn.co/mp3-preview/c87adb85e763bcb199c5e13b652232fdd59c822d?cid=774b29d4f13844c495f206cafdad9c86&#8243;]



Veinte años pasaron. Veinte años desde el lanzamiento de ese estribillo ubicuo, autoprofético, que en el mismo acto de decir lo que deseaba, lo conseguía. La banda era (todavía es) latina, ensamblada en Miami y devuelta hacia el sur en forma de ondas que repetían una y otra vez, en todas las frecuencias posibles, los mismos versos, la voluntad de tener éxito en un sistema cultural dominado por un aparatito indomable: la radio. Y Los Bacilos —así se llama la banda— tuvieron éxito, eso no se puede negar.&nbsp;



Pero lo cierto es que Gardel estaba equivocado y veinte años es un montón de tiempo. Al menos en estos últimos veinte pasaron muchísimas cosas: ya casi nadie sabe quiénes son los Bacilos, el primer millón que ganaron hoy vale muchísimo menos y, para colmo, la radio (el dispositivo cultural, no sólo el aparatito) dio un paso al costado y le cedió terreno a nuevas tecnologías y formas de consumo. Estamos hablando de apps de música y podcasts, la más famosa: Spotify.&nbsp;



Si ahora un artista quisiera reescribir el hit “Mi primer millón”, debería aggiornarlo. Decir, por ejemplo: Yo sólo quiero pegar en Spotify para ganar mi primera suma de dinero significativa, preferentemente en dólares porque se devalúan más despacio. El problema es que eso no luce como un hit. Porque lo más importante de un hit es que entre en algún tipo de resonancia con su época. Esa resonancia va más allá del tema del que habla y tiene mucho que ver con la forma. Ahora este es mi trabajo, for free no te doy ni un abrazo, pesos no me sirven, paso… ya es otra cosa. Suena más actual, por lo menos.&nbsp;



De cualquier modo, la ambición de los artistas no es solo financiera. Hay otras cosas en juego, cosas que tienen que ver con el arte, el prestigio, el público…&nbsp; ¿Quién puede culparlos? No hay nada más común que el deseo de ser especial y, en este caso, ser especial significa triunfar. Triunfar, volverse influyente, destacarse. Subirse al escenario de alguien más grande. Tender puentes improbables y alucinantes. Probar las mieles del éxito de las que, como todo el mundo sabe, no comen las hormigas.&nbsp;



Pero ¿qué significa ser un artista exitoso? ¿Cómo se juega ese juego? ¿Hay un modo medianamente objetivo de saber quién es el o la artista más influyente? La app no lo dice. Las empresas que organizan los festivales sí lo dicen, pero nadie les cree. ¿Cómo podemos averiguarlo? ¿Cómo se mide el brillo de una estrella?&nbsp;



<h2>Pídeme un lucero y tendrás diez mil estrellas</h2>



El universo es grande, muy grande. Y en su interior contiene una cantidad exorbitante de artistas. Así que, para entenderlo mejor, elegimos recortarlo y mirar una sola parte: la de quienes hacen música en español.&nbsp;



Pero a esta parte la volvimos a recortar: vamos a buscar el artista más influyente de la música en español solo entre quienes tengan una popularidad por encima de 50 en Spotify y que hayan hecho, por lo menos, una colaboración con otro artista de la lista. El recorte de la popularidad tiene que ver con el paso del tiempo. La app puntúa la popularidad de los artistas según cuánto y cuándo son escuchados, y les asigna un valor entre 0 y 100. Así, alguien que recibió muchas escuchas en el pasado va a ser menos popular que alguien que recibe muchas escuchas hoy, pero más popular que alguien a quien directamente se escucha poco. Este criterio nos impide caer en el error de pensar que el artista más exitoso hoy en día es Beethoven solamente porque la novena sinfonía lleva doscientos años de escuchas acumuladas. El otro recorte, el de las colaboraciones, parte de la idea de que no se puede ser influyente a solas. La misma definición de influencia (esto lo veremos más adelante) implica un impacto en otros artistas. Considerar las obras en colaboración nos permite convertir esto en algo medible.&nbsp;



El resultado final del recorte nos deja con 864 artistas y 6.400 obras en colaboración. Un universo mucho más chico pero aún desordenado. Para sacar belleza de este caos necesitamos algo más. Necesitamos transformar nuestra pregunta inicial (“¿Quién es más influyente?”) en una pregunta, o varias, que sí podamos responder.&nbsp;&nbsp;



<h2>Mirá mamá, estoy arriba</h2>



Una solución simple y elegante es preguntarnos primero quién tiene más seguidores en Spotify. El o la artista más influyente será quien encabece ese ranking, ordenado descendientemente en base a la cantidad de seguidores que tiene en la app. Con este criterio, la respuesta es fácil: Bad Bunny es el artista más influyente.





 Pero, por lo menos, hay algo sospechoso en este criterio. ¿Es tan transparente la relación entre seguidores e influencia? ¿Es lo mismo ser escuchado una vez por muchas personas que ser escuchado por menos personas muchas veces? ¿Por qué no tomamos directamente el valor de popularidad tal como lo asigna la app? De hecho, lo hicimos:





 La magia sigue intacta. Bad Bunny continúa en su puesto y como diría el ahora doblemente coronado Rey de la escena musical en español de Spotify: “Si tu novio no te mama el culo, pa&#8217; eso que no mame” (no fue posible encontrar una cita del autor que aplicara al contexto). Pero los puestos subsiguientes cambiaron. En algunos casos, cambiaron mucho. Al modificar el criterio del ranking, J Balvin descendió del segundo al tercer puesto, y Rauw Alejandro trepó del decimoquinto al segundo. La cosa de pronto se puso inestable. Según el criterio que utilicemos, el ranking cambia. Necesitamos un criterio mejor. Y para encontrarlo, necesitamos recordar que las estrellas no se organizan en listas, sino en campos.&nbsp;



<h2>Convertir los campos en ciudad</h2>



La sociología de Bourdieu entiende que las relaciones sociales están estructuradas en sistemas que él denomina “campos”, espacios de acción con sus propias reglas, donde los diversos actores desatan luchas y establecen alianzas con el objetivo de ganar un bien simbólico: el prestigio. No existe el prestigio fuera de un campo determinado porque el prestigio (que podemos asociar al éxito y la influencia) está otorgado por el reconocimiento de los otros actores del campo. Es parte de un sistema de valores que se construye hacia dentro y tiene que ver con justificar la propia existencia allí. Del mismo modo, pertenecer o no pertenecer al campo es una decisión que los demás toman sobre uno. Y dominar el centro, es dominar el campo.&nbsp;


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<figure class="aligncenter size-full is-resized"><img decoding="async" loading="lazy" src="https://cdn.elgatoylacaja.com/2022/08/EDOFu_vXYAI3iiI.jpg" alt="" class="wp-image-31293" width="720" height="635"/></figure></div>


Los rankings anteriores (y los rankings en general) fracasan a la hora de reflejar esas alianzas, esas tensiones. Poner un valor encima de otro no nos dice mucho acerca de cómo esos valores se relacionan entre sí, y por lo tanto no nos sirven para entender cómo se estructuran las relaciones dentro del campo musical en español de Spotify.



Lo que tenemos que hacer, entonces, es un poco de cartografía. Dibujar el campo. Tejer la red. Y para eso contamos con una herramienta con la que Bourdieu no alcanzó a soñar: ciencia de datos y grafos.







<h2>¿Cómo hicimos el mapa?</h2>



Primero, bajamos la lista de todos los artistas iberoamericanos que tienen colaboraciones con otros artistas y empezamos a dibujar esas colaboraciones.





Así, línea tras línea, armamos el gran mapa de la música en español.





 El asunto empieza a tomar forma. Tenemos nodos (artistas) relacionados entre sí a partir de aristas (colaboraciones). Empezamos a identificar islas, clusters, zonas de mayor densidad que podrían corresponder a géneros musicales. Pero los géneros son codificaciones más o menos arbitrarias, resultados de un consenso que nos ayuda a poner discos en una determinada estantería o bien, su equivalente, ponerle tags a obras subidas a internet. Lo que vemos en este mapa es otra cosa: la agrupación “natural” entre artistas a partir de colaboraciones, es decir, sus alianzas concretas, explícitas, cristalizadas en un producto (que, solo a veces, alcanza la categoría de temazo). En todo caso, podríamos pensar que es más probable que dos artistas que comparten un mismo género colaboren entre sí que dos artistas que hacen música completamente diferente.&nbsp;



Pero, de lejos, todas las estrellas parecen iguales. Empecemos a interrogar un poco este firmamento. Veamos el mapa más de cerca.



<h2>Cuando tú y yo nos juntamo&#8217;</h2>



Bizarrap es, probablemente, el caso emblemático para hablar de colaboraciones. Su obra más conocida son sesiones musicales (numeradas, como los opus de los músicos clásicos), en conjunto con otros artistas: L-Gante, Nicky Jam, Villano Antillano, Nicki Nicole, Trueno, Cazzu, Nathy Peluso, Residente, Paulo Londra, y la lista sigue y sigue. En esas sesiones, el artista invitado es el protagonista y Bizarrap realiza la pre y post producción musical, sin embargo las sesiones son conocidas con su nombre y tienen mucha repercusión entre la audiencia. Algo de eso trae desde sus orígenes: tras un comienzo solitario en YouTube, donde subía mezclas propias de batallas de freestyle, su popularidad se disparó y pronto muchos artistas lo convocaron para que les remixara sus canciones. Bizarrap descubrió (y ejecutó) lo que Bourdieu había anunciado hacía décadas: la centralidad en el campo se consigue estableciendo alianzas. Esto, en nuestro gráfico, se expresa como el grado de cada nodo.&nbsp;



Así luce el campo si los artistas con más cantidad de colaboraciones se muestran más grandes.&nbsp;





Lo primero que salta a la vista es una zona que parece tener que ver con el reggaeton y la música urbana. En el centro, Farruko, Arkangel, De la Ghetto… artistas con muchísimas colaboraciones, aunque casi siempre con otros artistas del mismo cluster. Pero nuestra pregunta no es únicamente sobre el cielo que brilla en la isla del Reggaeton, es sobre todo el universo de la música en español de Spotify. No sabemos si Farruko tiene la capacidad de conectar bien (y mucho) con nodos más alejados, si puede tender puentes entre clusters. Por lo tanto, en términos de Bourdieu, podríamos pensar que estos artistas son buenos centros en el subcampo reggaetonero, pero que tal vez no funcionan tan bien mirando el universo completo que recortamos. De mínima, sería arriesgado afirmar que tienen influencia en artistas más alejados.&nbsp;



Aún así, parece que hacemos progresos. Sigamos por este camino.&nbsp;&nbsp;



<h2>Quiero elegir del mapa un lugar sin nombre a donde ir</h2>



Existe una hipótesis —ideada por un escritor húngaro en 1930— que dice que todas las personas del mundo estamos a un máximo de seis grados de separación de cualquier otra. Es decir que, a partir de cinco vínculos, cinco saltos de un conocido a otro, podemos conectar a dos personas cualquiera, sin importar donde vivan ni qué hagan. Posteriores investigaciones determinaron que, aunque en algunos casos el número puede ser muy superior, en promedio hablar de seis grados es bastante certero, e incluso tal vez pueda ser un poco menos.&nbsp;



La versión en miniatura de esta idea es el juego de Kevin Bacon: se supone que partiendo de cualquier personalidad (grande o pequeña) del mundo del cine, es posible llegar mediante saltos sucesivos (películas en las que dos personas hayan trabajado juntas) hasta Kevin en tan solo seis pasos. Lo llamativo es que estos seis grados de separación funcionan bien en un universo muy grande como, por ejemplo, toda la población mundial, pero no tanto en universos pequeños. Esto es así porque a medida que se salta de un nivel al otro, aumenta también, exponencialmente, la cantidad de vínculos posibles. Lograr el mismo resultado en un universo más pequeño (como Hollywood) es toda una hazaña.&nbsp;



En Hollywood, Kevin es el centro del laberinto y toma seis pasos o menos ir desde él hasta cualquier otro lugar. Esto significa que Kevin tiene una baja excentricidad, o sea que desde él se puede llegar casi hasta cualquier confín del grafo. Esta característica, que puede interpretarse como otra forma de cuantificar la influencia en un contexto de redes, se llama centralidad de intermediación: para ir de un nodo de la red a otro, aunque esté medianamente alejado, lo más probable es que haya que pasar por él (como ocurre, por ejemplo, en cualquier centro de trasbordo frecuente en una red de transporte).



Bien, en la red que estamos analizando, nuestro Kevin Bacon, nuestro Cabildo y Juramento, es el Duki. En una casualidad coqueta pero relevante para la trama, podemos ir desde Duki hasta cualquier parte del grafo de colaboraciones en idénticos 6 pasos.&nbsp;



De atrás corren Farruko, Wisin, Carlos Rivera y Andrés Calamaro. Igual, no tan de atrás. Mucho más atrás vienen las mujeres, que al parecer no tienen tanta centralidad como sus contrapartes masculinas y eso debería decirnos algo acerca de cómo se produce la música, nuestras formas de consumo y la perpetuación de ciertas relaciones de poder en espacios culturales, pero semejante elefante en el living es material para otro análisis diferente al que propone este texto.&nbsp;





Cabe preguntarse acá: ¿Qué pasó con Bizarrap? ¿Por qué alguien que hizo su carrera a partir de colaboraciones no aparece destacado en este gráfico? Ocurre que Bizarrap realiza muchas colaboraciones con artistas muy cercanos en su posición en el mapa. Esto no sirve tanto para construir influencia y ganar centralidad en el campo como sí lo harían las colaboraciones largas y extrañas. Duki tiene colaboraciones bien distantes, por ejemplo, con Vicentico. Una sola colaboración de Bizarrap con alguien bien lejano podría cambiar mucho su centralidad (nos permitimos proponer una colaboración con Soledad en una especie de revoleo de poncho digital con ambición de conquista).&nbsp;



Así como antes veíamos a Farruko construir centralidad en un sector bastante endogámico del campo (el cluster más asociado al reggaeton y la música urbana), ahora se destacan los artistas que pueden conectar clusters distintos, tender puentes entre miembros más alejados del campo y así convertirse en “cuellos de botella” o pasos más transitados. En el cielo de las estrellas, son verdaderos armadores de constelaciones.&nbsp;



<h2>En esta liga, yo sería LeBron&nbsp;</h2>



Entonces tenemos un universo recortado, manejable y medible. Y tenemos cuatro criterios posibles para establecer quién tiene mayor influencia o, dicho de otro modo, quién domina el centro del campo: cantidad de seguidores, popularidad, grado y centralidad de intermediación. ¿Cuál de estos criterios elegimos para determinar un vencedor? Depende mucho de cuál pensemos que es el rasgo principal de un artista exitoso. Cantidad de seguidores y popularidad son la respuesta más evidente, pero la idea de campo y centralidad que tomamos de Bourdieu parece mucho más adecuada para evaluar influencia. Podríamos decir, entonces, que Bad Bunny es el artista más popular. Pero que la estrella más brillante de este retazo de cielo es EL DUKI.&nbsp;


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<figure class="aligncenter size-full"><img decoding="async" loading="lazy" width="401" height="533" src="https://cdn.elgatoylacaja.com/2022/08/Spotinota-elduki.png" alt="" class="wp-image-31271"/><figcaption>Estoy donde yo le&#8217; dije que iba a estar ¿Ustede&#8217; dónde están? No lo&#8217; veo (yay, yay)</figcaption></figure></div>


 ¿Te gustaría navegar este universo? Acá compartimos el mapa interactivo para que hagas tu propio viaje y, quizás, descubras música que no conocías. Realmente queremos que te rías y decirte que es un juego nomás:





 Últimas aclaraciones: ¿Tu artista favorito no aparece en este mapa? No te preocupes, esta es una construcción que interpreta y reduce a una versión expresable una realidad mucho más compleja. Una de esas complejidades, no menor, tiene que ver con que el campo es dinámico. Todo el tiempo aparecen y desaparecen actores, se forjan nuevas alianzas y se desatan batallas por un capital que es, en definitiva, intangible. Este es un análisis estático y, por lo tanto, no recupera la historicidad y los cambios que pueden haber sucedido previamente o en el tiempo entre que se publica y finalmente es leído. Por último, no hay en este análisis ningún tipo de valoración estética del trabajo de estos artistas. Es una foto cenital que fue sacada, lo que se dice, por amor al arte. Y a los datos.

El mayor peligro de la curiosidad es que es contagiosa.

El Gato y La Caja

Los censos que supimos conseguir

Otra medialuna

¿Cuánto puedo comer sin superar la cantidad máxima diaria de grasas trans y que no me dé un infarto?



&#x1f449; Mové el circulo dentro de la escala para indicar tu respuesta.





<h2>¿Qué queremos hacer?</h2>



En el año 2007, además de ser un novato estudiante de medicina, también era hincha de Boca Juniors, pero era de esos hinchas que disfruta más de juntarse a ver un partido y compartir el momento que de seguir fervientemente a su equipo. En esa época, Internet era muy costosa y tampoco brindaba la posibilidad de ver esos partidos a través de la pantalla de la computadora o el celular. Por otro lado, los canales que televisaban los partidos eran pagos y nuestras flacas billeteras de estudiantes no podían costearlo. Si queríamos ver los partidos, no había otra opción: teníamos que ir a un bar.&nbsp;



Ese año Boca salió campeón de la Copa Libertadores, así que fuimos a muchos de estos lugares, desde el primer partido al último. Cada bar era distinto, algunos eran modernos y luminosos con paredes blancas y cuadros de arte, otros eran temáticos, como el bar de Boca Juniors, y otros eran más bien tipo antro, como el hábitat natural de un metalero. Pero había algo en común entre todos ellos: la atmósfera estaba completamente contaminada con humo de tabaco. Como consecuencia, la tos y el catarro estuvieron presentes varios días de la semana.



La prohibición de fumar en espacios públicos cerrados fue incómoda al principio para las personas fumadoras: sentían que se estaban metiendo con su libertad personal de ejercer un hábito elegido. Pero ese hábito atentaba contra la salud de terceros que no tenían la chance de respirar aire puro. Poco a poco, el nuevo paisaje fue aceptado y celebrado. De hecho, fue motivo para que muchas personas abandonaran el tabaquismo. Casi 11 años después de que se sancionara la Ley Nacional N° 26.687, me parece tan natural habitar espacios públicos libres de humo, que aquella época de síntomas respiratorios me resulta distante, como si nunca hubiese ocurrido.&nbsp;



A veces es difícil tener una real dimensión de los enormes avances que se hicieron en materia de salud pública y cuánto mejoró nuestra calidad de vida por iniciativas como ésta. Existen muchos ejemplos de intervenciones que han contribuido a prevenir el desarrollo de enfermedades y muertes innecesarias. Por ejemplo, la prohibición de la adición de plomo a la nafta y a las pinturas redujo los problemas neurológicos asociados a la exposición a este elemento. En otro caso, la regulación de los cinturones de seguridad en los autos y el mejoramiento de las rutas contribuyó a reducir las muertes por siniestros viales.Hoy, tenemos la posibilidad de dar otro paso para mejorar nuestra calidad de vida y, además, tenemos el privilegio de que la voz de los consumidores sea tenida en cuenta. Estoy hablando de disminuir nuestra exposición a las grasas trans de origen industrial mediante la prohibición del uso de los aceites parcialmente hidrogenados (principal fuente de grasas trans de origen industrial) y la regulación del contenido de estas sustancias en los productos.



<h2>¿Por qué queremos hacer esto?</h2>



Mediante un proceso industrial aplicado a los aceites vegetales (llamado hidrogenación) es posible cambiar la estructura química de la grasa y modificar completamente sus características, haciendo que el aceite se vuelva sólido a temperatura ambiente, dure más tiempo sin ponerse rancio y soporte mejor las altas temperaturas (importante para el horneado y las frituras), sin afectar la textura y el sabor de los alimentos. Gracias a estas propiedades y a su bajo costo, los aceites parcialmente hidrogenados reemplazaron poco a poco a la manteca y las grasas animales en la gastronomía y la industria alimentaria.



El boom ocurrió entre los años 1950 y 1970, debido al descubrimiento de los efectos negativos de las grasas saturadas presentes en las grasas de origen animal. La margarina es quizás el principal representante y el más conocido de estos productos. Estos se utilizan principalmente para freír en restaurantes y comercios de comida rápida, y como ingrediente de productos de panadería artesanal e industrial, como bizcochos (criollitos para Córdoba), facturas, budines, tortas, galletitas, snacks y baños de repostería.



¿Cuánto porcentaje de las grasas que tienen estos alimentos crees que son&nbsp;trans?





Si bien el uso de este insumo es muy conveniente para la industria, no lo es tanto para la salud humana. La <a href="https://www.nature.com/articles/1602973">evidencia</a> científica es contundente: no existe un consumo libre de riesgos de grasas trans y, de hecho, incluso algunos gramos por día implican un considerable aumento del riesgo de infarto de corazón, accidente cerebrovascular, diabetes tipo 2 y cáncer. <a href="https://www.ahajournals.org/doi/10.1161/jaha.115.002891">Se estima</a> que unas 500.000 personas mueren anualmente en todo el mundo solo por infarto de corazón debido al consumo de estas grasas. Los <a href="https://www.bmj.com/content/351/bmj.h3978">motivos</a> por los que esto ocurre son diversos, pero principalmente porque la ingesta de grasas trans de origen industrial aumenta los niveles de colesterol malo (LDL) y reduce los del colesterol bueno (HDL), causando aterosclerosis y daños en la pared de los vasos sanguíneos.



Durante los años ‘90, se publicaron varios estudios que encontraron una asociación entre el consumo de grasas trans y el infarto de corazón. Si bien las grasas trans también se encuentran naturalmente en la carne y leche vacuna, están en pequeñas cantidades, por lo que el alimento con la asociación más fuerte fue la margarina (aunque por su bajo perfil nutricional sería mejor llamarla comestible en vez de alimento). Quizás el más recordado sea el <a href="https://www.thelancet.com/journals/lancet/article/PII0140-6736(93)90350-P/fulltext">artículo</a> publicado en 1993 por Walter Willet, un médico e investigador de la Universidad de Harvard, mejor conocido como el padre de la epidemiología nutricional (la ciencia que estudia el vínculo entre la alimentación y la salud). Esto fue una sorpresa para la comunidad académica porque la margarina aterrizó en el mercado como un reemplazo saludable de la manteca, que por su contenido de grasas saturadas aumenta el riesgo de enfermedad cardiovascular. Pero las investigaciones arrojaron resultados claros: las grasas trans son mucho peores que las grasas saturadas.



Una década después del estudio de Willet, <a href="https://www.who.int/news-room/feature-stories/detail/denmark-trans-fat-ban-pioneer-lessons-for-other-countries">Dinamarca</a> se convirtió en el primer país del mundo en prohibir el uso de grasas trans de origen industrial y limitar su contenido en los alimentos, tanto en aquellos producidos localmente como en los importados. La industria alimentaria y la Unión Europea se opusieron a dicha iniciativa, argumentando que la nueva norma iba a interferir con el comercio. Pero el gobierno danés se mantuvo firme sosteniendo un discurso basado en evidencia científica sobre la importancia de regular la presencia de estas grasas a fines de proteger la salud de su población. Como <a href="https://www.ajpmonline.org/article/S0749-3797(15)00328-1/fulltext">resultado</a>, las muertes por enfermedades cardiovasculares cayeron a los pocos años de aplicarse la ley.



La voz danesa triunfó y generó un efecto dominó que se extendió a la Unión Europea y cruzó el océano. En el año 2006, la ciudad de Nueva York sancionó una ley para prohibir el uso de aceite parcialmente hidrogenado en los restaurantes, donde se lo usaba principalmente para freír los alimentos. Luego, se aplicó a los productos de panadería. El <a href="https://jamanetwork.com/journals/jamacardiology/article-abstract/2618359/">resultado</a> fue el mismo que el observado en Dinamarca: las hospitalizaciones y muertes por infarto y accidentes cerebrovasculares se redujeron considerablemente.



No hay lugar para la duda: las grasas trans de origen industrial son productos que no cumplen un rol nutricional en el organismo y generan daños, por lo que no hay ninguna razón lógica para que la gente siga estando expuesta a ellas. Pero en Argentina no tenemos opción, una buena parte de las medialunas, alfajores y frituras tienen grasas trans de origen industrial que perjudican nuestra salud, particularmente la de las poblaciones que más consumen estos productos (infantes y personas de bajos recursos). Es decir, al igual que mis amigos y yo en el año 2007 cuando nos metíamos en bares repletos de humo de tabaco, estamos perjudicándonos cuando podríamos no hacerlo. La simple prohibición de su fabricación y utilización es la forma <a href="https://www.ncbi.nlm.nih.gov/pmc/articles/PMC5710076/">más efectiva</a> de eliminar la exposición a un factor de riesgo del asesino número 1 (las enfermedades cardiovasculares), sin la necesidad de modificar hábitos en los consumidores (aunque hacer algunos cambios también estaría bien). Además, <a href="https://www.ncbi.nlm.nih.gov/pmc/articles/PMC4581646/">se estima</a> que se ahorrarían entre 17 y 87 millones dólares por año en costos asociados al manejo de las complicaciones y el seguimiento de la enfermedad coronaria. Estas son cifras conservadoras porque si bien el monto mencionado incluye el costo asociado a la implementación de la política, no contempla otros costos económicos como la pérdida de productividad debido a la discapacidad por enfermedades del corazón.



<h2>¿Qué implica hacer esto?</h2>



La idea es simple: prohibimos la producción y la utilización de los aceites parcialmente hidrogenados (principal fuente de grasas trans de origen industrial), y limitamos al 2% el contenido de grasas trans en los alimentos para actualizar la legislación a la <a href="https://www.who.int/news-room/questions-and-answers/item/nutrition-trans-fat">mejor evidencia</a> científica disponible (actualmente en la Argentina es del 5%).



La mejor parte es que no necesitamos atravesar toda la burocracia que conlleva la implementación de una ley, porque <a href="http://www.anmat.gov.ar/grasas_trans/Normativa.asp">ya la tenemos</a>. Lo único que necesitamos es que el organismo encargado de esta regulación, la CONAL (Comisión Nacional de Alimentos) ajuste la norma porque la actual es insuficiente. Y pum, magia, la gente muere menos por una causa completamente prevenible (bueno, en realidad no es tan fácil, porque la CONAL es un organismo sumamente hermético).&nbsp;



Quizás para algunas personas la palabra “prohibición” suene fuerte. Quizás piensen que con avisarle al consumidor de la presencia de estas grasas sea suficiente, y que cada persona elija su camino. De hecho, este suele ser el argumento utilizado por la industria alimentaria para distraernos del hecho de que la gente se está muriendo por consumir sus productos. Por ejemplo, cuando el alcalde Nueva York Michael Bloomberg decidió prohibir las grasas trans y reducir el tamaño estándar de las gaseosas (y así disminuir el consumo de azúcar), <a href="https://www.acpjournals.org/doi/epdf/10.7326/0003-4819-151-2-200907210-00010">la industria se opuso</a> acusándolo de paternalista, de entrometerse con las libertades individuales y de conducirnos hacia el fascismo alimentario.



Por supuesto, comer es mucho más que nutrición y salud, implica placer y la comida está fuertemente vinculada con la cultura. Pero la eliminación de las grasas trans de origen industrial de los alfajores, las medialunas, las hamburguesas y las papas fritas no implicaría una diferencia para los consumidores mientras no afecte al sabor, el olor, el aspecto y la textura de estos alimentos. Además, si se trata de libertad de elección, cabe mencionar que la industria alimentaria agrega continuamente nuevos ingredientes a sus recetas sin preguntarnos. Y cuando estos son reportados para “darnos aviso y así elegir libremente”, es mediante textos ininteligibles para la mayor parte de los consumidores, haciendo imposible comprender el impacto que tienen estas sustancias en su salud. No es posible tomar decisiones informadas si no podemos informarnos adecuadamente. Además, la Ley de Etiquetado Frontal, aprobada recientemente en Argentina, no contempla a las grasas trans. Entonces, ¿por qué mejor no formulamos los alimentos con ingredientes que no nos maten?En ese sentido, la prohibición de las grasas trans de origen industrial afectará sobre todo a los productores de alimentos, no a los consumidores. Y dentro de estos, a la mega industria. Esto puede ser preocupante para los pequeños y medianos productores que suelen verse desfavorecidos debido a la desigualdad en los recursos disponibles para aplicar mejoras de innovación. Pero este no sería el caso, ya que existen grasas y aceites alternativos que ofrecen funcionalidad similar a un costo similar. De hecho, la ANMAT <a href="http://www.anmat.gov.ar/grasas_trans/docs/Guia_de_Recomendaciones_PyMEs_2011.pdf">publicó</a> en el año 2011 una guía para la pequeña y mediana industria a fines de ofrecer información clara sobre cómo realizar el reemplazo del aceite parcialmente hidrogenado. Es decir, no hay razones para seguir usando aceites parcialmente hidrogenados en los productos alimenticios y en las frituras.



<h2>¿Qué puedo hacer?</h2>



En el 2021, un grupo de cinco organizaciones que cuentan con una larga historia en la defensa de la salud pública en nuestro país (<a href="https://fundeps.org/en/home/">FUNDEPS</a>, <a href="https://www.sanarnutricion.com.ar/">SANAR</a>, <a href="https://www.ficargentina.org/">FIC</a>, <a href="https://fagran.org.ar/">FAGRAN</a> y <a href="https://consumidoresarg.org.ar/">Consumidores Argentinos</a>), presentaron una propuesta a la CONAL para mejorar la regulación sobre las grasas trans. Dicha propuesta se encuentra en fase de consulta pública hasta el 13 de mayo, lo que significa que el gobierno está recibiendo la opinión de la ciudadanía, que será utilizada al momento de evaluar la propuesta y realizar el cambio (o no) de la regulación existente.



Podés brindar tu apoyo a la propuesta de eliminar la producción y utilización del aceite parcialmente hidrogenado y limitar al 2% el contenido de grasas trans de los alimentos, aportando tu firma.



Esta es nuestra ventana de oportunidad para ejercer presión social y dejar en claro cuál es el camino que queremos seguir. Seamos un montón y explotemos la casilla de correo de quien corresponda para que entiendan que la salud está primero.&nbsp;

Doctor en Ciencias Biológicas (UNC). Investigador posdoctoral del CONICET (IMBIV).

Ezequiel Arrieta

Belén Kakefuku

Semillas, perros y astronautas: historias de ciencia ciudadana

La siguiente nota fue realizada en colaboración con el Laboratorio de Aceleración del Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD) de Argentina y con el Ministerio de Ciencia, Tecnología e Innovación (MinCyT). Pero la siguiente nota no es sobre organismos, sino sobre ciudadanas y ciudadanos. Y la ciencia que sabemos conseguir.



Es cierto que hay tantas formas de hacer ciencia como personas que hacen ciencia, o incluso más. Entre todas esas multiplicidades, aparece la intersección con la ciudadanía. La ciencia ciudadana es el esfuerzo de investigación científica, colectivo, participativo y abierto, destinado a producir nuevo conocimiento e impulsado por distintos tipos de actoras y actores, que no están necesariamente dentro de los ámbitos académicos. &nbsp;Pero a una práctica tan particular, es difícil conocerla por su definición. Probablemente sea preferible acercarnos mediante las historias que la construyen.&nbsp; Participar en un proyecto de ciencia ciudadana es ser parte de estas historias.



<h2>Una puerta a muchos lugares&nbsp;</h2>



En la provincia de Buenos Aires hay una ciudad que se llama Pergamino. Según cierta leyenda, su nombre se debe a que encontraron, a la orilla de un arroyo, unos pergaminos y unos libros forrados en pergamino. Otras versiones sugieren que el nombre es una españolización de voces indígenas, que perca (herrumbre) y minú (abajo) devinieron en Pergamino. De cualquier modo, el nombre parece acertado: esas vastas extensiones de tierra a las que parte el sol parecen, en efecto, un pergamino. Uno particularmente fértil, como esos papeles húmedos donde niñas y niños germinan porotos en las escuelas. No por nada, Pergamino es, desde 1997, la capital nacional de la semilla.&nbsp;



Pero esa tierra agrietada del verano también puede ser extremadamente fría en invierno, de ese frío que perfora los huesos. Así se sentía durante la reunión que unos investigadores tuvieron con maiceros locales mientras, intentando que el mate calentito hiciera el asunto más tolerable, recorrían el campo experimental del INTA Pergamino. ¿El objetivo de la reunión? Discutir y compartir técnicas, herramientas y todo lo que rodea al grano de maíz.



La conversación era animada. El tema, interesante. Lo único bueno de que el encuentro llegara al final era la perspectiva de subirse al auto y prender la calefacción. Pero claro, una tarea aparentemente tan sencilla se vuelve más complicada cuando resulta que las llaves del auto quedaron adentro. De pronto, la jornada involucraba un desafío extra. Toda la interdisciplina que hasta hacía unas horas se había puesto al servicio del cultivo de maíz, ahora había que aplicarla a abrir esa puerta. Sacar la llave no era opción, al menos sin afrontar los costos de un vidrio roto. Buscar la de repuesto tampoco, estaba a 200 kilómetros. Tenía que haber otra forma.&nbsp;



La solución llegó con un alambre, un recurso viejo, pero efectivo cuando está en las manos correctas. La puerta finalmente se abrió y los investigadores subieron al auto para emprender el regreso. Pero la tierra, las semillas y las experiencias compartidas tienen cierto poder. Cierta gravitación, podría decirse. Porque entonces, tres de las personas que debían volver en ese auto a la Ciudad de Buenos Aires cambiaron de parecer. Decidieron quedarse en Pergamino. Invertir unos días más en el campo frío, discutiendo de producción agropecuaria, transgénicos y orgánicos. Pasa mucho eso en ciencia: a veces cuesta abrir una puerta, pero una vez abierta, suele conducir a muchos lugares. Algunos, bastante inesperados.&nbsp;&nbsp;



Las y los protagonistas de esta historia forman parte de <a rel="noreferrer noopener" href="http://bioleft.org" target="_blank">Bioleft</a>, una comunidad de intercambio y mejoramiento de semillas de código abierto para ofrecer soluciones a los desafíos de la agricultura. Y esta es solo una de las muchas iniciativas de ciencia ciudadana que se desarrollan en Argentina. ¿Por qué hacer ciencia ciudadana? Este tipo de proyectos son la respuesta: porque hay cosas que solo se pueden hacer con un enfoque de comunidad. Ciencia al servicio de personas reales para resolver problemas concretos.&nbsp;



<h2>Astronautas en un arroyo</h2>



La ciudad de La Plata es conocida por sus calles numeradas, sus diagonales, la catedral, el museo de ciencias naturales y el Estadio Único, no tanto por sus arroyos. Pero esos arroyos existen. Cruzan la ciudad como venas y se rodean de viviendas menos deslumbrantes que la catedral. Son aguas que están vivas. Encierran una gran diversidad biológica, quizás mayor que la del museo.&nbsp;



Un día, en uno de esos arroyos, un grupo de investigadores recolectaba muestras de agua para llevarlas al laboratorio y luego realizarles análisis físico-químicos y determinar su calidad. Caminaban despacio por la orilla, enfundados en trajes como si fueran astronautas, y registraban, además, información relevante para su trabajo, como la vegetación cercana al lugar en el que se tomó la muestra y el tipo de suelo. A pocos metros, un grupo de niños&nbsp; —vecinos del arroyo— jugaba con parte de la atención puesta en el juego y otra parte en el grupo de investigación. Después de un rato, se acercaron a curiosear.&nbsp; ¿Qué hacían esas personas extrañas con trajes raros? Cuando les explicaron, un niño dijo en voz alta lo que el resto también pensaba:



—¡Ah, pero es re fácil!



—¿Sí? ¿Tan fácil? —los investigadores les dieron una planilla a ellos también y les dijeron que la completaran. El desafío fue aceptado. El pequeño grupo se alejó con paso seguro, y empezaron a llenar los campos: presencia de árboles: sí, cantidad de residuos cercanos: algunas bolsas y un par de botellas, tipo de suelo: barro. A los diez minutos, devolvieron la planilla completa. El trabajo de esos astronautas era verdaderamente mucho más fácil de lo que habían pensado al verlos de lejos.&nbsp;



Lo que los niños no sabían era que ese trabajo iba mucho más allá y era mucho más complejo que llenar planillas y frascos. Lo que los investigadores no sabían — y aprendieron ese día— era que gran parte de lo que hacían era perfectamente accesible para otras personas aunque no tuvieran formación científica.&nbsp;



Esa tarde, los investigadores se fueron con muchos frascos con agua del arroyo, decenas de planillas completas y una idea clara: era necesario encontrar la forma de involucrar a las comunidades en el muestreo que estaban haciendo. Había que encontrar protocolos que fueran tan accesibles como robustos y, una vez encontrados, había que implementarlos. Entonces, se dedicaron a diseñar el mejor experimento posible y dejaron a las y los vecinos la tarea de recolectar los datos y reportarlos (y luego los volvieron a hacer protagonistas a la hora de analizarlos).&nbsp;



Seis meses después, a la orilla del mismo arroyo, junto con los mismos chicos y otros vecinos&nbsp;y vecinas, se llevaba a cabo la primera prueba de <a rel="noreferrer noopener" href="http://app-ear.com.ar" target="_blank">AppEAR</a>, una aplicación de código abierto para estudiar los ecosistemas acuáticos de agua dulce y construir —con participación ciudadana— un mapa de calidad de los ríos, lagos y estuarios.&nbsp;



Historias como esta nos muestran que la clave de hacer ciencia ciudadana siempre está en conjugar los métodos de la investigación científica con los conocimientos locales, y aprovechar la capacidad para recolectar datos que aparece cuando se involucra mucha gente. La ciencia (o mejor dicho, quienes la ejercen) puede ofrecer herramientas para transformar la realidad. Porque conocer el mundo permite diseñarlo. Porque entender los procesos permite predecirlos. Y porque al final del día, el sujeto del conocimiento siempre es colectivo. Cuando se hace ciencia ciudadana, más aún.



<h2>El perro entero</h2>



Estas historias nos dieron un primer acercamiento a algunas preguntas importantes: ¿para qué sirve la ciencia ciudadana? Para resolver problemas concretos y reales. ¿Por qué hacer ciencia ciudadana? Porque&nbsp; hay cosas que sólo se pueden abordar con un enfoque de comunidad. ¿Cómo se hace ciencia ciudadana? Conjugando los métodos de la investigación científica con los conocimientos locales. Hasta acá, perfecto.&nbsp;



Pero queda una pregunta que todavía se puede responder mejor: ¿qué es la ciencia ciudadana? Intuimos que la respuesta es mucho más que lo que entra en una definición. Así que preguntemos de nuevo. Preguntemos mejor. ¿Cómo luce la ciencia ciudadana? ¿Qué aspecto tiene? ¿Qué forma adopta cuando se materializa en el mundo real?&nbsp;



La respuesta, inevitablemente, estalla en una multiplicación:&nbsp;



Ciencia ciudadana es un grupo de fotógrafos de embarcaciones turísticas compartiéndole medio millón de fotos de ballenas a una investigadora para que profundice su conocimiento de los ejemplares. Ciencia ciudadana es el dueño de una fábrica de pastas subido al techo de su local, filmando una inundación, y que ese video sirva para tomar acciones para mitigar inundaciones futuras. Ciencia ciudadana es una persona preocupada cargando en una app una foto de una vinchuca que encontró en su casa y que un investigador la tranquilice avisándole que se trata de otro bicho. Es un aficionado al avistaje de aves que aprovecha sus salidas para registrar en una aplicación lo que observó y así ayudar a monitorear abundancia y distribución de las especies. Es un aula que minimiza la probabilidad de contagio de enfermedades respiratorias porque monitorea los niveles de dióxido de carbono en el aire mediante un artefacto armado por su propia comunidad. Es la participación de vecinos de la Cuenca Matanza-Riachuelo para controlar el plan de saneamiento y modificar las actividades económicas de impacto negativo. Es un mapa con la distribución de distintas especies de mosquito construido a partir del&nbsp; aporte que hace cada ciudadana y ciudadano desde su celular. Ciencia ciudadana son estudiantes de una escuela rural registrando precipitaciones que no había captado ningún registro oficial y explicando así una crecida que parecía no tener explicación. Es la presidenta de un centro vecinal pidiendo ayuda en la universidad para resolver inundaciones y desbordes cloacales. Es un productor agropecuario presentando sus resultados en un congreso académico. Una estudiante andando en bicicleta con un medidor enganchado para monitorear la calidad del aire y que luego esos datos se utilicen para diseñar políticas públicas ambientales. Una persona cambiando sus hábitos de consumo después de haber estudiado la cantidad y composición de sus residuos domiciliarios. Un buzo tomando muestras para que investigadoras e investigadores puedan controlar la calidad del agua de mar. Un pescador que cada vez que se encuentra algún tiburón lo marca&nbsp;de manera responsable y segura e informa su presencia. Ciencia ciudadana es un niño con la capacidad de cambiar el nombre y la intención de todo un proyecto de investigación. ¿Cómo? Advirtiéndole a un equipo de investigadores que adoptar una parte de un arroyo no tiene sentido porque sería como adoptar solo la oreja de un perro, que lo que corresponde es adoptar todo el arroyo y su cuenca de aporte: el perro entero.



<h2>El lugar donde vivimos</h2>



Para quienes trabajan investigando, hay preguntas que son difíciles de responder y hay otras que, directamente, son difíciles de formular. Muchas veces, la clave para hacerse esas preguntas la tienen las personas que viven todos los días junto a una problemática en particular. Frente a una demanda de la comunidad, las y los investigadores pueden aportar no solo el marco teórico sino también herramientas para conseguir y analizar mejor los datos.&nbsp;



Cuando se hace ciencia ciudadana, independientemente de si la pregunta sale de un grupo de investigación o de la comunidad, generalmente son las y los ciudadanos quienes llevan a cabo la mayor parte de la recolección de datos, porque están en el lugar indicado en el momento correcto, y porque en lo que a datos respecta, suele ser cierto que más es mejor. A la vez, partir de preguntas concretas permite que los resultados puedan servir para dar respuestas reales. En conjunto, datos y preguntas son un gran insumo para desarrollar políticas públicas que atiendan las necesidades de cada comunidad.



Escribir sobre qué es o cómo se hace la ciencia ciudadana es un desafío porque esta tiene tantos matices como proyectos hay. Algunos se circunscriben a localidades de pocos miles de habitantes y otros operan a lo largo y ancho del país, o incluso salen de las fronteras. Hay proyectos que trabajan con subcomunidades particulares (por ejemplo, algunas escuelas o pescadores de una ciudad) y otros en los que puede participar cualquier persona que se descargue una aplicación en el celular. En ciertos casos, es la comunidad la que va a tocar la puerta de un instituto de investigación para pensar en conjunto una idea desde cero y en otros es el grupo de investigación el que la dispara y pide participación.&nbsp;



Hacer ciencia ciudadana es un montón de cosas distintas pero, sobre todo, es empujar a que el lugar donde vivimos sea un poquito más como nos gustaría que fuera.&nbsp;







Explorá todos los proyectos de ciencia ciudadana relevados por el Laboratorio de Aceleración del Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo y el Ministerio de Ciencia y Tecnología en el módulo&nbsp; que está más abajo, y encontralos también <a href="https://www.ar.undp.org/content/argentina/es/home/library/hiv_aids/CiaCiudadanaAmbiental.html" data-type="URL" data-id="https://www.ar.undp.org/content/argentina/es/home/library/hiv_aids/CiaCiudadanaAmbiental.html" target="_blank" rel="noreferrer noopener">acá</a>.



El mapeo de proyectos de ciencia ciudadana sigue vigente y busca incorporar más proyectos que estén llevándose a cabo en el país. Si formás parte de alguno y querés sumarlo, podés hacerlo <a href="https://www.argentina.gob.ar/ciencia/sact/ciencia-ciudadana/sumate-al-mapeo-de-ciencia-ciudadana">acá</a>. 

















<figure class="wp-block-image size-full"><img decoding="async" loading="lazy" width="1920" height="400" src="https://cdn.elgatoylacaja.com/2022/01/Footer-nota-01.png" alt="" class="wp-image-30383" srcset="https://cdn.elgatoylacaja.com/2022/01/Footer-nota-01-1536x320.png 1536w, https://cdn.elgatoylacaja.com/2022/01/Footer-nota-01.png 1920w" sizes="(max-width: 1920px) 100vw, 1920px" /></figure>

Fui a la universidad porque no me llegó mi carta de Hogwarts. Juego constantemente a que el día tiene más de veinticuatro horas.

Rocío Priegue

Las pandémicas

<h2>Las prehistóricas</h2>



Dos pedazos de madera frotados uno contra otro, si tienen la dureza adecuada, pueden empezar un fuego. Una llamita tímida que, si se la acerca a leña y hojarasca, se vuelve fogata. Una vez que eso está resuelto, todo lo demás se vuelve bastante más fácil: el frío del invierno gana calidez, la oscuridad de la noche pasa a ser menos peligrosa, las herramientas que se pueden forjar son cada vez mejores. Las carnes son más tiernas y, por qué no, más ricas. Dominar el fuego fue un hito clave en la historia de la humanidad. Un hito que nos cambió para siempre.&nbsp;



Pero cuando pensamos en sociedades prehistóricas, muchas veces imaginamos a un grupo de hombres saliendo a cazar mientras mujeres y niñes se quedan en el hogar y recolectan frutos en las cercanías. Y tiene sentido, no solo porque así es como nos enseñaron que eran esas sociedades, sino porque también así (y solo así)&nbsp; las entendió durante décadas la investigación científica. Sin embargo, a juzgar por la evidencia de nuestro continente, parece que las cosas no siempre ocurrieron de este modo. O al menos no exclusivamente.&nbsp;



Después de que un grupo de investigadores e investigadoras encontrara varias tumbas de mujeres que tenían herramientas de caza, evaluaron la hipótesis de que los roles de género no hubieran sido siempre como los pensábamos y <a href="https://www.science.org/doi/10.1126/sciadv.abd0310">llegaron a la conclusión</a> de que la participación de las mujeres en los grupos que salían a cazar era de entre el 30 y el 50%, lo que volvía a la caza una actividad neutral respecto al género. Hombres y mujeres aportaban por igual a la carne que se asaba en las fogatas.&nbsp;



<h2>Las vikingas</h2>



Algo similar ocurrió con las mujeres vikingas. Aunque en las historias y poesías frecuentemente se mencionaba a guerreras mujeres, durante décadas se consideró que se trataba de seres mitológicos. Es más, cuando se encontraban tumbas con esqueletos femeninos y armamentos de guerra, solía argumentarse que lo más probable era que estos estuvieran marcando el estatus de la familia o que hubiera habido un segundo esqueleto en la misma tumba que por algún motivo no se hubiera encontrado, un esqueleto de varón. Recientemente, se realizó un estudio genómico de una de las tumbas más conocidas de la era vikinga, una del siglo X, de la ciudad sueca de Birka. Esta tumba había sido excavada en la década de 1880 y, por la presencia de armas, armaduras, caballos y piezas de juego se había determinado que pertenecía a un guerrero, y particularmente a uno de alto rango, ya que las piezas eran las que se utilizaban para planificar estrategias de ataque. Algunas estructuras óseas de este esqueleto sugerían que era una mujer, pero por mucho tiempo esos indicios se pasaron por alto. Recién con <a href="https://onlinelibrary.wiley.com/doi/10.1002/ajpa.23308">este trabajo</a> publicado en 2017 se determinó genéticamente que esa persona que había diagramado ataques y lanzado flechas prendidas fuego era en efecto una mujer.



<h2>Las medievales</h2>



Los roles de género fueron evolucionando a la par de las sociedades y con ellos se complejizaron las cosas que podían hacer las mujeres… y las que no. La lista de actividades prohibidas crece o decrece según el momento histórico y el lugar geográfico en el que nos paremos, pero hacia fines de la Edad Media o principios de la Moderna, la lista&nbsp; era bastante extensa. También eran extensas las hileras de hogueras construidas para quemar brujas, mujeres acusadas de hacer pactos con el diablo por practicar la magia, la química o la medicina.



<figure class="wp-block-image"><img decoding="async" src="https://lh5.googleusercontent.com/DUk8QUSF2_CZjauK89Dl2NmF9AjSUeOmyM3eX6g3m3Ydoixj0ca8O2oVtEKo57M6wmAAhXwiUaL0sInZae0zQRm3JXmUMwK9UcLzgcbMagJEslLO8yDt31Tk72plYaQraV9Muy2e" alt=""/></figure>



<h2>Las modernas</h2>



Los siglos que siguieron se caracterizaron por una popularización de la educación superior. Aumentó la cantidad de hombres que accedían a la misma y se amplió aún más el abismo que separaba las ocupaciones que podían tener los hombres y las que podían tener las mujeres. Se solidificó —aún más— un modelo de familia en el que el padre salía a trabajar para solventar económicamente y la madre se quedaba en la casa, ocupándose de las tareas domésticas, las de cuidado y la preservación de los valores morales.



Pero llegó la revolución industrial y de nuevo el fuego, ya no de leña sino de carbón, apareció para cambiar la realidad. Las ciudades se transformaron y los puestos de empleo asalariado se multiplicaron. Las mujeres se sumaron a la incipiente clase trabajadora. Sin embargo, los puestos que ocupaban&nbsp; no eran los mismos que los que ocupaban los hombres. Ellas, al igual que los niños, se empleaban principalmente en la industria textil y la minería, y el pago que recibían era significativamente menor al de sus contrapartes masculinas. Por otro lado, la inserción de las mujeres en el mundo laboral no supuso una redistribución de las tareas domésticas, es decir que su jornada laboral, en vez de redistribuirse, se alargó.



<h2>Las contemporáneas</h2>



Para 1908, aunque las condiciones de trabajo de muchas personas seguían muy por debajo de nuestros estándares actuales, los sindicatos habían ganado presencia y poder, y había consenso en que los derechos laborales se ganaban reclamándolos. Así fue que el 8 de marzo, en Nueva York, un grupo de trabajadoras hizo una huelga en la fábrica textil en la que trabajaba, con una gran manifestación donde tomaron las calles. La manifestación no tuvo el resultado esperado, pero sembró una semilla. Pocos años más tarde, otra fábrica, Triangle Shirtwaist, se prendió fuego y el incendio se propagó. Casi ninguna de las mujeres que trabajaban allí pudo escapar: las puertas habían sido cerradas por los dueños. Murieron 129 trabajadoras, la mayoría de ellas inmigrantes italianas.



En 1977,&nbsp; la ONU declaró el 8 de marzo como Día Internacional de las Mujeres Trabajadoras, y desde entonces, cada aniversario es una oportunidad para reflexionar sobre la situación de las mujeres en el mundo en general y en el laboral en particular.&nbsp;



<h2>Las pandémicas</h2>



Para casi todas las personas, los últimos dos años estuvieron marcados por la crisis económica y sanitaria, consecuencia de la epidemia de covid-19. Igual que muchos otros procesos históricos, esta afecto a las mujeres trabajadoras de forma singular.



De acuerdo a <a href="https://www.fund.ar/iniciativas/impactos-covid19-autonomia-economica-mujeres/">un artículo</a> publicado por <a href="https://www.fund.ar">Fundar</a> junto con <a href="https://www.unwomen.org/es">ONU Mujeres</a> y el <a href="https://www.undp.org/es">PNUD</a>, antes de la pandemia, en América Latina y el Caribe, las mujeres dedicaban el triple de tiempo que los hombres al trabajo doméstico y de cuidado no remunerado. Estas diferencias no solo no se emparejaron en los últimos dos años sino que se extremaron todavía más. Al dejar de asistir les niñes a las escuelas y no contar con personas empleadas para el cuidado, fueron las mujeres de la casa las que ocuparon principalmente esos roles. En una encuesta realizada por el INDEC, registraron que en el 75% de los hogares encuestados del Gran Buenos Aires, las tareas de apoyo escolar las desarrollaron única o principalmente mujeres, mientras que solo en el 16% de los casos estuvo a cargo un varón. El mismo estudio determinó que en el 65% de los hogares había aumentado el tiempo dedicado a las tareas domésticas, y en el 64% de estos casos la responsabilidad de estas tareas fue absorbida por las mujeres. Una tendencia similar se observa en lo que respecta a tareas de cuidado



<figure class="wp-block-image"><img decoding="async" src="https://lh4.googleusercontent.com/lacvFvMudAxlgwxngH8MelLkiAbJXhodxqQI8_iu-J7n5U-vm6jp7cHSvFRJwzTG041vNhkvgN-YOZ4sD0Sne1b0ect-DtsdDkiXt4zrQ4v7mIVtHKaMM_QYlDqdp9YfmRLq3WKu" alt=""/><figcaption>Este gráfico se construyó a partir de los datos del Estudio sobre el impacto de la COVID-19 en los hogares del Gran Buenos Aires publicado por el INDEC en 2020. Muestra cómo se distribuyeron las tareas domésticas, de apoyo escolar y de cuidado en los hogares encuestados entre agosto y octubre del 2020.</figcaption></figure>



La distribución inequitativa de las nuevas cargas tuvo un costo: en <a href="https://onlinelibrary.wiley.com/doi/full/10.1111/gwao.12611?casa_token=_crBO-A2moUAAAAA%3AkNdzked6vLoJIdITHEAzykbGy09hpAOqa1xQUrqxT2au01ix6YAZv4wA6dqNLeyYiZoqmDV9f8rbHIQ">un trabajo</a> publicado en diciembre del 2020 se vio que las mujeres que son madres y trabajan tuvieron un impacto negativo en su salud mental a raíz de la covid-19.&nbsp;



Pero las dificultades a las que se enfrentaron las mujeres en el marco de la pandemia no estuvieron restringidas por el umbral de la puerta de salida de sus casas. Muchas estaban empleadas en la informalidad y perdieron su trabajo de forma total o parcial. De acuerdo a <a href="https://lac.unwomen.org/sites/default/files/Field%20Office%20Americas/Documentos/Publicaciones/2020/05/_LAC%20Report_Spanish%20Final%20Jun2-comprimido.pdf">un informe</a> de ONU Mujeres, casi el 40% de las mujeres de la región estaba empleado en sectores fuertemente afectados por la pandemia, como lo son el sector hotelero, de comercio, gastronómico y el trabajo doméstico. La crisis económica a la que se afectaron estos sectores redundaron, lógicamente, en un costo económico para estas mujeres.&nbsp;



Analizando a nivel nacional, se observó que el retiro forzado del mercado laboral afectó a hombres y mujeres por igual. Sin embargo, al reactivarse la economía, la reinserción no ocurrió de forma equitativa. Particularmente, son las mujeres más jóvenes (14 a 29 años) las que enfrentan mayores dificultades para reinsertarse en el mercado laboral una vez que este se reactivó. En esta franja etárea se registró un aumento en la brecha de género en el último trimestre de 2020, cuando los hombres recuperaron una tasa de empleo similar a la de antes de la pandemia pero las mujeres no. Con demora pero sin pausa, la participación de las mujeres en el mundo laboral creció durante 2021 y esta brecha volvió a achicarse.&nbsp;



<figure class="wp-block-image size-full"><img decoding="async" loading="lazy" width="1200" height="770" src="https://cdn.elgatoylacaja.com/2022/03/8M-2022-03-1.png" alt="" class="wp-image-30513"/><figcaption>Tasa de empleo de personas de 14 a 29 años en Argentina desde el primer trimestre de 2019 hasta el tercer trimestre de 2021. Los datos fueron obtenidos de los Informes técnicos del INDEC de los períodos correspondientes.</figcaption></figure>



A lo largo de la historia, todos los grandes cambios tuvieron impacto sobre la situación de las mujeres en general y las trabajadoras en particular. Sería muy ingenuo creer que esta crisis no haría lo propio. Y así como las prehistóricas participaban de las tareas de caza para conseguir alimentos y las vikingas luchaban por defender o conquistar territorio, nosotras, las mujeres de la actualidad, ocupamos roles irremplazables en las sociedades de las que formamos parte, algo que se evidenció en cada paro internacional de mujeres llevado a cabo los 8 de marzo de años pasados.&nbsp;



Recorrer la historia puede servir para entender el presente. Pero entender el presente sólo es relevante en la medida en la que nos permite diseñar el futuro. Hay algo de eso en el tema seleccionado por la ONU para este día en 2022. Lo formularon así: “Igualdad de género hoy para un mañana sostenible”. Y tiene sentido. Más a la corta que a la larga, si queremos habitar un planeta que no esté prendido fuego, vamos a tener que construirlo entre todes.

Azul Damadian

El aura digital

Estudié ciencia, me enamoré del diseño. De ese amor nació Gato. Me gusta investigar temas complejos y convertirlos en historias.

Pablo A. González

Juama Garrido

Popi Chango

Trabacaciones

Cuando estaba en primer año de la secundaria, una profesora nos hizo leer la historia de un pescador al que, mientras dormía la siesta al mediodía con su balde lleno de pescados, se le acercó un señor de saco y corbata. Cuando el pescador le contó que eso lo había pescado en una hora, y que después de descansar iba a volver a su casa a almorzar con su familia y ayudar a sus hijas e hijos con los deberes, el señor de saco y corbata se sorprendió. Le explicó que él era un empresario y que debía escuchar su consejo: le dijo que en lugar de dormir la siesta, debía seguir pescando, porque así iba a pescar más. Pero el pescador no entendía para qué. Entonces el empresario argumentó: si pescaba más de lo que necesitaba y empezaba a vender, iba a poder comprarse una embarcación más grande. Pero el pescador le volvíó a preguntar para qué. Con la pesca de una embarcación más grande iba a poder armar una flota y contratar empleados, dijo el empresario. Pero para qué. Una vez que tuviera más pescados, otro barco, una flota y empleados, el pescador solo iba a tener que administrar el negocio, e iba a tener tiempo libre para descansar y estar con su familia, dijo por fin el empresario. “Eso es exactamente lo que hago ahora” respondió el pescador.&nbsp;



No estoy segura de a dónde quería llegar mi docente con esa fábula, pero quince años después a mí me sigue dando vueltas en la cabeza. Más de una vez me encuentro siendo el empresario de mi propio pescador y tapándome de cosas para hacer, engañada por la promesa de un futuro de descanso. Cada tanto soy también el pescador y digo basta. Sobre todo ahora, que mi pensamiento más recurrente son las ganas de irme de vacaciones. La necesidad de poner todo en pausa aunque sea por un rato.



“Todo” es TODO: no responder un mail ni entrar dos minutos a revisar algo en una planilla porque “igual es un toque”. En mi ideal de vacaciones ni siquiera abro la computadora y, más valioso aún, no tengo que decidir nunca qué vamos a comer. Me entrego a la arena y me dedico a devorar libros, caminar un poco y tener una que otra charla interesante. Pero ¿cuán distinto será mi ideal de vacaciones al de otras personas? Hay quienes prefieren revisar los mails un rato a la mañana y resolver un par de problemas después de cenar. ¿Está bien hacer eso? ¿Qué dice la evidencia al respecto? ¿Existe evidencia al respecto?&nbsp;



<h2>Punto para el empresario</h2>



Resulta que hubo un montón de investigadoras e investigadores que se preguntaron antes que yo cómo nos afectan las vacaciones, y particularmente cuáles son las actividades que más contribuyen a que volvamos de las vacaciones sintiéndonos recuperades.&nbsp;



En un trabajo que hicieron en Holanda, encuestaron a 96 personas antes, durante y después de las vacaciones, y vieron que las actividades que más contribuyeron a que las vacaciones tuvieran un efecto positivo fueron hacer actividad física y hacer actividades que la persona disfrutaba. Pero claro, estas observaciones las hicieron durante vacaciones de invierno, y particularmente sobre personas que aprovecharon esas vacaciones para irse a esquiar. También vieron que las personas que reportaban haber participado de actividades pasivas, como la lectura o el descanso, reportaban menores niveles de bienestar cuando volvían. Y sí, si viajaste a esquiar y te quedaste leyendo un libro, probablemente fue porque te lastimaste o algo en el esquí no salió como esperabas.&nbsp;



Hubo otro trabajo, también en Holanda pero ya no en vacaciones de invierno sino tomando en cuenta vacaciones cortas en cualquier momento del año. A quienes participaron les hicieron completar formularios dos semanas antes de irse de vacaciones, durante las vacaciones, el día que volvieron y diez días después. En estos cuestionarios les preguntaban por cómo se sentían (a nivel salud, cansancio, tensión y humor, entre otros) y, durante las vacaciones, qué actividades habían hecho y por cuánto tiempo. Vieron que involucrarse en actividades sociales tenía un impacto positivo en la salud y el bienestar, particularmente el tiempo y la calidad de charla que se daba con la pareja durante las vacaciones.&nbsp;



Lo curioso es que, en este tipo de investigaciones en general, los efectos positivos que las personas reportan al volver de vacaciones desaparecen a los pocos días o semanas. Y aunque nos gustaría, lo cierto es que tomarse vacaciones una vez por mes es inviable, al menos en las sociedades que habitamos hasta ahora, en las que predomina la lógica del empresario por sobre la del pescador.&nbsp;



Entonces ¿tomarse vacaciones no tiene sentido alguno? ¿Existe evidencia sobre los beneficios de las vacaciones a largo plazo?



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter size-full is-resized"><img decoding="async" loading="lazy" src="https://cdn.elgatoylacaja.com/2022/01/NECESITO.png" alt="" class="wp-image-30376" width="675" height="450"/></figure></div>



<h2>Punto para el pescador</h2>



En general, en los trabajos que se hacen en humanos es difícil ver los efectos a largo plazo, porque para eso necesitás seguir en contacto con un mismo grupo de personas durante años. Cuando este tipo de investigaciones se llevan a cabo, se intenta extraer la mayor cantidad de información posible de las personas participantes. Así, de alguna manera, se hacen muchas investigaciones en una sola. Gracias a esto es que podemos encontrar algunos datos relevantes.&nbsp;



Por ejemplo, hay <a href="https://academic.oup.com/aje/article-abstract/135/8/854/51198?redirectedFrom=fulltext">un estudio</a> que monitoreó a más de setecientas mujeres durante veinte años y en el que registraron el riesgo de infartos y otras afecciones coronarias. Vieron que, entre las variables que aumentaban este riesgo, estaba tomarse vacaciones cada seis años o más.&nbsp;



En hombres se hizo algo parecido: <a href="https://www.researchgate.net/publication/12303880_Are_Vacations_Good_for_Your_Health_The_9-Year_Mortality_Experience_After_the_Multiple_Risk_Factor_Intervention_Trial">se estudió</a> durante años a más de diez mil hombres con riesgo de desarrollar afecciones cardíacas. Los primeros cinco años se hizo un seguimiento pormenorizado de hábitos de los participantes, entre los que se preguntó si habían tomado vacaciones en el último año. En un seguimiento durante los nueve años posteriores, encontraron que aquellas personas que saltaban sus vacaciones menos seguido tenían una disminución en el riesgo de muerte, sobre todo por enfermedades coronarias. O sea que las vacaciones tienen un efecto protector para la salud física. Punto para el pescador.&nbsp;



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter is-resized"><img decoding="async" loading="lazy" src="https://lh5.googleusercontent.com/iUpagTfRO2mRF1MlvE3itzWTt-6lNmb69-Q8MmfYDwtZ4bBJ-Q_EAPMRC98NJFreWSXDJQcv-GB35Kedaw1tV1NbyNjkbSqY2EXgxIY3OLy7bx8qkTdO9_tqy4ds6qhUGgwCIi7a" alt="" width="900" height="725"/><figcaption>El riesgo de muerte de los que se tomaron vacaciones anuales frecuentemente relativo al riesgo de los que no lo hicieron es significativo para muertes en general (p-valor= 0,018) y para muertes por enfermedades coronarias (p-valor= 0,003) pero no para muertes por causas no cardiovasculares (p-valor= 0,868)</figcaption></figure></div>



Además, en<a href="https://link.springer.com/article/10.1007/s11482-016-9458-7"> otro trabajo</a> que estudió a más de siete mil personas a lo largo de cinco años, se vio que quienes tomaban vacaciones anuales reportaban una mayor satisfacción con su vida que quienes no lo hacían. Esta mejoría, aunque pequeña, les da otro punto a las vacaciones y nos hace estar de nuevo más del lado del pescador que del empresario. Algo muy interesante es que en este trabajo investigaban también otros tipos de actividades de tiempo libre respecto a su efecto en los niveles de satisfacción con la propia vida y encontraron que el efecto más grande (incluso más que tomarse vacaciones) se observaba respecto a hacer actividad física al menos una vez por semana. Otra actividad que también mejoraba significativamente la satisfacción era juntarse con amigues al menos una vez por semana.



<h2>Moraleja</h2>



Encontrar espacios para distendernos es clave para nuestra salud mental pero también para la física. Por eso, si podés cortar por unos días con tus obligaciones laborales y dedicarte a descansar, charlar con pareja/amigues o salir a caminar un rato, sería bueno que lo hagas. Además, si alguien con quien trabajás está de vacaciones, evitá mandarle mensajes para que resuelva, o se fije o te dé una mano dos minutitos con una pavada. Por último, si tenés empleades a tu cargo, asegurate de garantizarles su derecho a las vacaciones.&nbsp;



El saber popular dice que el tiempo es dinero. Y sí, es cierto que hay que trabajar y desarrollarse. Pero no perdamos de vista lo importante. El pescador bien sabe que el tiempo no es dinero, el tiempo es tiempo.

Bruno Somoza

Tercer acto

<h2>Primer acto</h2>



Un nuevo virus aparece en la otra punta del mundo. Distante, exótico. Una nota de color en el borde de los diarios. Una de esas cosas que pasan lejos, muy lejos. No hay nada de qué preocuparse, hasta que la cucaracha vuela: el virus viaja y empieza a desplegarse en Europa. Europa también es lejos, pero queda un poco más cerca. Se disparan los contagios, luego las muertes. El virus entra en la agenda mundial. Acapara las primeras planas. Salta al hemisferio sur. Entra al país. Con 158 casos registrados, el gobierno argentino declara cuarentena estricta. El término suena inadecuado: quince días no son cuarenta. Por las calles solo hay viento. En cada casa, las pantallas encendidas. Se vuelve a inventar el home office. Artistas dan conciertos gratis por internet. Entra en escena la masa madre. En el primer mundo meten muertos en fosas comunes. Un escalofrío recorre cada living, cada cama, cada guardia de hospital: es la sensación de estar viviendo un momento histórico. Los barbijos parecen ser mala idea, luego se revelarán como aliados. La positividad siempre es alta porque los tests no son suficientes. ¿Las vacunas? Un sueño lejano. La cuarentena se extiende y el término parece inadecuado otra vez: ochenta días tampoco son cuarenta. Empiezan a avistarse animales salvajes merodeando por zonas urbanas, la naturaleza recuperando lo que es suyo. La economía cruje. Los vínculos crujen también: se extraña a los que están lejos, se exaspera a los que conviven. Sobreviene el invierno y la primavera. Con las escuelas cerradas, muere Diego Armando Maradona y su velorio se convierte en un asunto de salud pública. Para el verano, los casos bajan. No es el final, pero se agradece el respiro. Para cuando concluye el primer acto, el género se estabiliza: terror con tintes de comedia. Las redes sociales y los mercados digitales se llevan la torta. Se forman bandos. Aparece un mensajero: pronto habrá vacunas. Apagón.&nbsp;





<h2>Segundo acto</h2>



Las vacunas, efectivamente, llegaron. Las de afuera y las que se fabricaron acá. Pero son un regalo complejo. Traen disputas, desfilan por los medios, se convierten en santo y seña de una revolución que no existe. La gente se dice AstraZeneca, se dicen Sputnik, se reconocen en los efectos adversos de los otros. Mientras tanto, las escuelas empiezan a abrir. El tiempo revelará que eso fue una buena y una mala idea. Para el otoño, la vida se estabiliza en un punto intermedio entre pandemia y no pandemia. Las fiestas clandestinas se vuelven ligeramente menos clandestinas. Se permite vivir en negación. La naturaleza pierde lo que había recuperado. Antiguas palabras se vuelven nuevas: aforo, antígeno, dispersión por aerosoles. Los barbijos sí, el alcohol en gel también, pero lavar todo al volver del supermercado al final no. No hace falta. Vuelve el fútbol. Vuelven los recitales. En mayo hay récord de casos. Las unidades de terapia intensiva colapsan. Los muertos se cuentan de a cientos por día. Hay cuarententa otra vez. Son nueve días insoportables, pero funcionan: en junio los casos empiezan a bajar. El sistema de vacunación y el de testeo se estabilizan. Se hace evidente que los operativos de emergencia, desplegados el año anterior en grandes predios, planean quedarse allí. Mejoran la cartelería y la organización. En algunos lugares, es posible testearse sin bajar del auto, como en una suerte de AutoMac apocalíptico. Eventualmente, los casos vuelven a un mínimo aceptable. El personal de salud lleva dos años sin vacaciones y sometido a un estrés sin precedentes, pero el mínimo es aceptable. Hay elecciones de medio término. Las vacunas funcionan pero el discurso se polariza. La curva de muertes se aplana. Como mamushkas en rebeldía, cada gobierno —nacional, provinciales y el de la Ciudad— juega a un juego separado: las medidas se relajan y no se relajan al mismo tiempo. Pero la paradoja&nbsp; parece correr de atrás a una realidad que ya se había relajado de facto. Algunas personas vuelven a saludar con un abrazo. El mate sigue siendo por persona. Se vislumbra una salida, llegan los vientos cálidos… pero hay turbulencias al final del arcoiris. Esta vez no son palabras, son letras de un alfabeto antiguo: alpha, beta, gamma, delta. En algunos lugares faltan vacunas. En otros, brazos. El virus se replica y muta. Lo que parecía un final, entonces, no es un final. Omicron entra a escena reptando por lo bajo. Apagón.&nbsp;





<h2>Tercer acto</h2>



Un nuevo récord de casos se registró el 29 de diciembre de 2021. Sorprendió por lo repentino, por haber ocurrido entre las fiestas —no olvidemos que los registros reflejan lo que ocurre algunos días antes, así que el pico no puede adjudicarse a la Navidad— y por lo pronunciado de la curva que se proyectó hacia arriba, de un momento a otro, casi en vertical. La responsabilidad se les atribuye a Delta y Omicron, las dos últimas variantes<meta charset="utf-8">. Delta preocupó por su contagiosidad, por haber desplazado de la escena a todas las variantes anteriores. Omicron resultó más amable en cuanto a síntomas, pero mucho más contagiosa aún. La posibilidad de que se generen nuevas mutaciones y nuevas variantes permanece abierta.&nbsp;



Ante este escenario, hay quienes han dicho que es preciso volver a las restricciones. Que debemos frenar el avance del virus, casi como si estuviéramos en 2020. Y sí, desde un criterio puramente epidemiológico, es cierto. Pero no estamos en 2020. En este año recién estrenado no parece ser posible ni conveniente proponer medidas así. El impacto de una nueva cuarentena, dos años después de haberla sostenido intermitentemente, con distintos niveles de rigurosidad, es imposible de medir. Me refiero al impacto económico en una familia de trabajadores, al impacto en la educación de una persona en edad escolar, al impacto en la salud mental de una persona que vive sola en un monoambiente o el impacto social y político de un sistema que ya no admite más banquinazos. Sin embargo, con un poco de suerte, es posible que medidas de este tipo, en el tercer acto, no vayan a ser necesarias. Porque en el tercer acto tenemos el mejor tipo de vacunas: vacunas aplicadas.



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En este momento, Sudamérica es el continente más vacunado del mundo. La nueva ola de covid encuentra en Argentina a más del 84% de la población con, al menos, una dosis. Muchas personas tienen, además, la tercera dosis de refuerzo. Y esto se ve. Incluso con este nuevo récord de casos, el sistema de salud no está (tan) colapsado y las muertes no parecen acompañar la curva de contagios. Este desacoplamiento incipiente constituye el preludio de lo que podemos considerar el mayor experimento de vacunas en la historia de la humanidad. Estamos hablando de una población vacunada que asciende a los 38 millones, y un grupo de no vacunados (que llamaremos, a partir de aquí, “grupo control”) de 7 millones de personas. En este hermoso laboratorio natural llamado Argentina, estamos chocando ambos grupos con una ola enorme de un virus altamente contagioso —y un poco letal—, y vamos a ver qué pasa<meta charset="utf-8">. Si, en efecto y como todo parece indicar, la curva de muertes entre personas vacunadas permanece aplanada (y no así la curva de muertes que muestre el grupo control), habremos demostrado que las vacunas funcionan con el argumento más contundente que se pueda concebir. Si, por el contrario, las muertes ascienden entre personas vacunadas y no vacunadas por igual, con la misma velocidad que los contagios, tendremos que replantearnos mucho de lo que venimos diciendo y pensando. Y ahí sí, un nuevo mundo nos espera.&nbsp;





<h2>Entre bambalinas</h2>



Algunos de los debates de este año ya están en agenda: autotests, pase sanitario y dosis de refuerzo.&nbsp;



Los autotests son esa suerte de kits que podrían venderse en farmacias para que cada persona pueda testearse a sí misma. La ventaja: la practicidad. Poder chequear si se tiene COVID antes de asistir a algún lugar y hacerlo con la misma facilidad con la que se puede realizar un test de embarazo no es algo menor. Las desventajas: la posibilidad de generar una sensación de seguridad ficticia, con falsos negativos, resultado de muestras mal tomadas o realizadas en los periodos incorrectos. Este argumento es atendible, pero hay que tomarlo con cuidado: un argumento similar se esgrimió para desaconsejar el uso de barbijos en 2020 y el tiempo demostró que eran una medida efectiva, incluso si no se los usaba de la mejor manera. Mucho más relevante es pensar que el acceso a los tests no puede ser exclusivo para las personas que puedan pagarlos, por lo cual el Estado deberá continuar con los testeos o facilitando kits de autotest por vías gratuitas.&nbsp;



El pase sanitario es, básicamente, el requerimiento de una constancia de vacunación para poder asistir a determinados eventos o ingresar en determinados lugares. El punto más controversial de la medida es que es coercitiva. No obliga a vacunarse, pero ejerce una presión importante para hacerlo a partir de cercenar otras libertades. A favor podemos decir que es una medida que tiende a cuidar a la mayoría de las personas y que tiene el potencial de evitar casos de super-contagio.&nbsp;



Se hizo viral en los últimos días el video de la señora que, al ver que en un bar piden pase sanitario, le exige a la moza que presente la habilitación municipal, las libretas sanitarias de los empleados y toda documentación que, según ella manifiesta, la ley manda. La disputa queda en tablas: es una especie de pesadilla foucaultiana en la que una ciudadana controla a la otra en nombre de un poder que ninguna de las dos posee. Por supuesto que el video polarizó aún más las opiniones, divididas entre la defensa de la salud pública a toda costa y las acusaciones de stalinismo explícito. Pero digan lo que digan, la salida no es fácil. Incluso si se defiende la normativa, ¿cómo hacerla cumplir? Y si se la considera injusta, ¿se resuelve con otra injusticia? El pase sanitario es un bocado más en esta pandemia que aún no terminamos de digerir. Lo que seguro sabemos es que presionar a una trabajadora —que está poniendo en juego su fuente de ingresos para hacer cumplir una normativa que la excede— difícilmente sea el camino más digno.&nbsp;



Sobre los refuerzos de vacuna hay más preguntas que respuestas. ¿Cada cuánto tendremos que darnos una nueva dosis? ¿Cabe esperar que el coronavirus entre en un esquema similar al de la gripe, enfermedad también potencialmente letal para la cual ciertas poblaciones deben vacunarse todos los años? ¿Será preciso sostener la misma infraestructura de vacunatorios creada hasta ahora o el asunto pasará al ámbito de las farmacias? La sola mención del tema pone el foco en uno de los aspectos más incómodos de esta pandemia: la posibilidad de que no le espere un final explosivo, un chan chán, una caída de telón, sino más bien un fade out eterno que no termina nunca de acabarse. Justamente, el problema del tercer acto es que tiene una promesa implícita. La promesa de un final. Pero las obras pueden tener cuatro, cinco o más actos&#8230;&nbsp;



Ojalá que no.&nbsp;



En el filo del año nuevo, las luces se encendieron otra vez y empezó esta nueva parte de la trama. Hay desconcierto porque no se sabe si nos precipitamos a un desenlace y sospechamos cierto grado de improvisación. Hay cansancio entre los actores. Aún así, seguimos en escena. Porque ese es el chiste de esta analogía: no somos parte del público. A lo sumo, nos dividimos entre actores y tramoyistas. Pero las butacas están vacías. Siempre de este lado del telón, somos una obra que se mira a sí misma.&nbsp;&nbsp;

Escritor. Edito en El Gato y la Caja. Estudio en la Universidad Nacional de las Artes. Vivo en babia.

Juan Cruz Balian

Dani Filipelli

Ro Priegue

Juan Manuel Carballeda

Pisar el césped

<h2>Breve historia de los jardines</h2>



Cuando el griego Epicuro, unos 360 años antes de Cristo, en desacuerdo con las ideas de Platón, se refugió a pensar en un huerto en las afueras de Atenas, muy lejos estaba de comprender la hermosa herencia que nos dejaría: el jardín. Este fue el nombre de su escuela filosófica y Aquellos del jardín fue el apodo puesto a sus seguidores.&nbsp;



El Jardín de Epicuro era un lugar tranquilo, innovador y progresista, donde las distintas clases sociales se reunían a charlar, comer y celebrar. Se admitía a las mujeres y a los esclavos, inusual para una escuela filosófica de aquella época.&nbsp;



A través de la historia, los jardines han variado sus significados y funciones, pero siempre estuvieron cargados de simbolismos ligados a creencias religiosas o filosóficas. Los musulmanes buscaban en ellos el Paraíso; los chinos, a la propia Naturaleza. Los antiguos griegos le dieron un significado religioso y funerario, y fueron los romanos quienes los predestinaron a ser sitios de esparcimiento. En el Renacimiento y el Barroco se los convirtió en complementos arquitectónicos y, a partir de allí, los jardines tomaron distintos estilos que se sucedieron en el tiempo. El jardín renacentista italiano poseía terrazas, desde las cuales se ofrecían perspectivas amplias que realzaban el paisaje campestre italiano. Esta tendencia se mantuvo vigente hasta que fue reemplazada por el estilo francés, simétrico y ordenado, que se desplegó como muestra del poder del hombre sobre la Naturaleza a través del arreglo botánico y podas sofisticadas de las plantas cultivadas. El jardín francés fue un símbolo del poder político absolutista de la época.



En contraposición, durante el siglo XVIII, cuando se impuso el estilo inglés, los jardines recuperaron su libertad. Se caracterizaron por ser diseñados con formas irregulares, con caminos zigzagueantes que despertaban el interés a recorrer. Tenían grandes espejos de agua, arroyos y una vegetación nostálgica e idílica que parecía natural.&nbsp;



A mediados del siglo XIX, un arquitecto paisajista estadounidense, Olmsted, creó en New York el famoso Central Park. Así nacía el prototipo de parque municipal, mezcla de estilo paisajista con elementos funcionales, el cual se impuso globalmente para acercar a los ciudadanos el deleite del verde. En la actualidad, casi todas las ciudades tienen un parque de este tipo que los distingue: por ejemplo, el Tres de Febrero en Buenos Aires, General San Martín en la ciudad de Mendoza, Mayo en la de San Juan, entre muchos otros.



En la ciudad actual, el concepto primigenio de jardín como un sitio de encuentro social, donde Epicuro descubrió la felicidad huyendo del dolor y fundó la corriente filosófica del Hedonismo, se ha ido ampliando al ganar en diversidad de usos. Hoy en día, el jardín ya no es solo un huerto, sino que adquiere distintas tipologías y resulta en una gama de diferentes espacios con multiplicidad de estructuras y significados. Así, reservas urbanas, grandes parques, parques lineales, tradicionales plazas de barrio y pequeños intersticios vacantes convertidos en plazas de bolsillo son los nuevos jardines que reverdecen la matriz urbana, a los que se suman los muros y terrazas verdes, las huertas y las veredas vegetadas.



Todo muy lindo pero… ¿para qué sirven los espacios verdes?



<h2>A todo pulmón</h2>



Los espacios verdes son claves en la mitigación de los efectos producidos por la urbanización. Tradicionalmente se los ha considerado como los pulmones de las ciudades, sin embargo, sus beneficios no se acaban en la mera producción de oxígeno. Incluyen la contribución que la vegetación presta a la salud mental y física de las personas, al bienestar del ambiente urbano, a las oportunidades de recreación, educativas y de interacción social, sin olvidar que son escenarios de contacto con la Naturaleza y de embellecimiento estético en un ambiente que, de otra manera, estaría dominado por asfalto y concreto.&nbsp;



Dicho de otro modo: los espacios verdes mejoran la calidad de vida de la población; logran en las personas un estado de satisfacción general, que encierra aspectos subjetivos y objetivos. Como aspectos subjetivos puede considerarse a la intimidad, la expresión emocional, la seguridad percibida, la productividad personal y la salud. Entre los aspectos objetivos, se cuenta al bienestar físico más directo: estar en un espacio verde reduce la presión arterial y el nivel de hormonas inflamatorias, tanto como los niveles de colesterol en la sangre y el estrés.



Pero los espacios verdes no solamente traen beneficios, acaso más importante es el hecho de que evitan daños: se ha demostrado que los bajos niveles de contacto con la Naturaleza que experimentan los habitantes urbanos pueden incidir en una mayor presencia de patologías sociales y problemas de salud al ser comparados con grupos rurales.&nbsp;



Además tienen un positivo impacto ambiental ya que amortiguan la temperatura, dan sombra en el verano, detienen el viento en el invierno y refrescan por la evapotranspiración, al mismo tiempo que proporcionan hábitat para la fauna silvestre.



Por todas esas razones, dar acceso a espacios verdes de calidad a un mayor número de ciudadanos es una estrategia imprescindible para conseguir equidad. Muchas ciudades demuestran un compromiso real para mejorar la calidad de vida de sus ciudadanos cuando reformulan la noción de lo ‘público’ y proveen una diversidad de tipologías verdes. Cuanto mayor sea el grado de densidad urbana y menor la presencia de vegetación de los espacios públicos, las problemáticas ambientales —como la isla de calor y sus consecuentes efectos— serán más drásticas y notorias. Y esto excede lo ambiental y lo sanitario, impactando incluso en la economía.



<h2>Servicios ecosistémicos</h2>



Aquí es donde entran en juego las premisas del urbanismo ecológico. Pero para una adecuada planificación y gestión de los espacios verdes, es prioritario tener información sobre qué beneficios brindan esos espacios a los seres humanos y su entorno. Eso es lo que se conoce como servicios ecosistémicos, tal como los definió la Valoración de los Ecosistemas del Milenio (MEA 2005).&nbsp;



Estos servicios, que a su vez se encuentran altamente relacionados con el bienestar humano, se dividen en cuatro categorías:&nbsp;



<ol><li>Provisión (abastecimiento)</li><li>Regulación (mejorar la calidad del aire, agua, secuestro de carbono)</li><li>Apoyo (ciclo de nutrientes, polinización de cultivos)</li><li>Culturales (recreación, cohesión social, unión comunitaria e inspiración espiritual)&nbsp;</li></ol>



Mientras que las reservas naturales urbanas, así como los grandes parques, conservan e incrementan la biodiversidad local y mejoran el clima a través de su abundante cobertura verde, los espacios verdes de menor tamaño, como las plazas y plazoletas, son los lugares de encuentro social cotidiano para todas las edades. Niños con sus padres en los juegos infantiles, reuniones de adolescentes, aquellos que practican deportes, toman sol, leen, descansan o disfrutan de disponer de estos espacios en la proximidad de sus residencias. A su significado cultural se suma en la ciudad otros usos, como la presencia de feriantes y de artesanos en los mercados barriales, encuentros teatrales y musicales, sitios de reclamo ciudadano, puntos verdes para llevar los reciclables y estaciones saludables donde poder hacer consultas o chequeos de salud rápidos.&nbsp;



<h2>Nuevos desafíos&nbsp;</h2>



Lejos de ser lugares para refugiarse a filosofar, como lo eran para Epicuro y discípulos, o ser sitios de encuentro social o recreativo para los citadinos del siglo XIX y XX, los espacios verdes de la ciudad actual tienen mayores desafíos. Ante los retos ambientales tan preocupantes que nos aquejan en la actualidad, el verde urbano es un actor remediador y asume un protagonismo destacado. Hoy se habla de la “Infraestructura Verde” de la ciudad, porque los espacios verdes deben ser concebidos y manejados como una red interconectada que conserva los valores y funciones naturales del ecosistema y aporta múltiples beneficios a las poblaciones.&nbsp;



La mayoría de parques y plazas de Buenos Aires, salvo la Plaza de Mayo, no fueron planificados, ocuparon sitios vacantes, se originaron en baldíos, paradores de carretas, antiguos mercados, quintas, mataderos, hornos de ladrillos, corrales, basurales, cementerios o sobrantes municipales. Hoy no podemos seguir planificándolos y gestionándolos de esta manera, a la cola de las otras infraestructuras urbanas. Su protagonismo debe ser reconocido, técnicamente bien manejado y financiado, para que las ciudades ganen en resiliencia, es decir, tengan mayor capacidad de afrontar la adversidad ante la incertidumbre ambiental generada por los cambios globales y por el crecimiento de densificación y extensión de la trama urbana.&nbsp;



<figure class="wp-block-image size-full"><img decoding="async" loading="lazy" width="700" height="733" src="https://cdn.elgatoylacaja.com/2021/12/EspaciosVerdes_mapa.png" alt="" class="wp-image-30292"/><figcaption>La Unión Europea considera que los espacios verdes no deben estar a una distancia superior a los 300 m de las residencias, lo cual implica un tiempo muy corto de caminata. <a href="https://www.fundacionbyb.org/atlas-espacios-verdes-argentina" data-type="URL" data-id="https://www.fundacionbyb.org/atlas-espacios-verdes-argentina" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Fuente</a>.</figcaption></figure>



Esto exige saber qué áreas hay que destinar para la creación o ampliación de espacios verdes según las funciones que se les van a asignar y cuáles áreas no se deberían urbanizar por su sensibilidad ambiental. También es importante conocer cómo estos espacios son usados por la comunidad. Esto, que resulta lógico o mejor dicho redundante, no siempre ocurre. Entonces, a las preguntas qué espacios diseñar y dónde, se deberá responder: “¿para quién diseñarlos y gestionarlos?”.



A nivel mundial, en el transcurso de la pandemia de la COVID 19, las visitas a parques y plazas aumentaron. En un esfuerzo por escapar al confinamiento, las personas establecieron nuevos rituales y hábitos personales de relación con su entorno local. Las plazas se convirtieron en pistas de baile, salas de gimnasio mucho más concurridos que antes, salones a cielo abierto para festejar eventos.



En Buenos Aires, durante los meses de acceso restringido, como en el tango “Bachín”, los chiquilines miraban a los parques y las plazas desde afuera del enrejado, añorando los patios de juegos clausurados. La pandemia modificó, para la mayoría de los vecinos, la relación que tenían con los espacios verdes de cercanía. Esta nueva apreciación y reconocimiento de lo importante que es tener acceso y presencia de la naturaleza en las ciudades quizás sea el disparador para progresar ideas y diseños que implementen cada vez más soluciones urbanas basadas en la Naturaleza. Si esto ocurre, quizá en el futuro no tengamos que refugiarnos en las afueras (como Epicuro en la antigüedad, como quien huye a un country hoy en día) y disfrutaremos de vivir en una ciudad-jardín en la que se crucen naturaleza domesticada y prístina, vecinos, alimentos, juegos, paisaje, arte, memoria y relato.











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Fernàndez L. (2020).Infraestructura ecológica para la Región Metropolitana de Buenos Aires en tiempos de pandemia. Café de las Ciudades (2) 186.



Handley, J., Pauleit, S., Slinn, R, Barber, A., Baker, M., Jones, C. y otros (2003). Accessible Natural Green Space Standards in Town and Cities: A Review and Toolkit for their Implementation. Peterborough UK: English Nature Report Number 526.&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;



Rodriguez Y., Vazquez Brust A. (2020) Atlas de Espacios Verdes de Argentina. Fundación Bunge y Born.



Tella, Guillermo y Potocko, Alejandra. (2009), “Espacios verdes públicos: Una delicada articulación entre demanda y posibilidades efectivas”. En: Buenos Aires, Revista Mercado y Empresas para Servicios Públicos Nro. 55 (agosto), Ed. IC Argentina, pp. 40–55.



Bird W., Epel E., Ickovics R.,van den Bosch M., 2018. Unifying mechanisms: nature deficency, chronic stress and inflammation. Chapter 1.5, 41-48. In van den Bosch M.and Bird W. (eds) Oxford Textbook of Natures and Public Health. The role of nature in improving the health of a population. Oxford University Press

Docente e investigadora, actualmente a cargo del decanato de Ingeniería Ambiental en la Universidad de Flores.

Ana Faggi

Docente e Investigadora del Departamento/Instituto de Ecología,Genética, Ecología vegetal en distintos ecosistemas: agroecosistemas, humedales, bosques subtropicales, urbanos.

Nora Madanes

Una chica kazaja

Estudié Artes Audiovisuales y Biblio. y Ciencia de la Información en la UNLP. Luego la Diplo. Superior en Comunicación Pública de la Ciencia en la UNICEN, donde pude vincular las dos formaciones de grado. Actualmente soy Maestranda en Ciencia, Tecnología y Sociedad en la UNQUI. Trabajo en las áreas de biblioteca y comunicación en un Instituto del CONICET relacionado a la ecología acuática. Investigo sobre temas de comunicación de la ciencia, acceso abierto y piratería.

Carolina Monti

Sofi Salazar

Maximiliano Salatino

Tiempos de cambio

Pasé la infancia en Villa Elisa. Estudié en La Plata y después me fui a Inglaterra a hacer parte de mi doctorado, volví a Buenos Aires para empezar a trabajar en la UBA donde “me agarró la pandemia”. Ya perdí la cuenta de las veces que me mudé en la vida y tengo 26 años.

Julia Mindlin

Nací en la playa y me mudé a La Plata donde estudié biología. Me enamoré del trabajo del campo y ahora soy seminómada.

Germán Joosten

Javier Reboursin

Timoteo Marchini

Lo que mata no es el auto

Magíster en Ciencias Urbanas Aplicadas e Informática (NYU Center for Urban Science + Progress). Especialista en ciencia de datos y movilidad.

Felipe Diego Gonzalez

Franzo Azzato

Mathías Silva

Navegando el Ni Una Menos

El 3 de junio del 2015, en distintos lugares de Argentina, se juntaron alrededor de 500.000 personas bajo una misma consigna: Ni Una Menos. Se pedía justicia por el femicidio de Chiara Páez pero también era un grito colectivo de BASTA: el año anterior había habido una muerta cada 30 horas. 



Ese primer Ni Una Menos fue un punto de inflexión en la conciencia sobre la importancia de los femicidios: en 2015, los llamados a la línea 144 <a href="https://latfem.org/a-cuatro-anos-de-ni-una-menos-avances-y-retrocesos-a-nivel-nacional-caba-cordoba-y-rosario/">pasaron de 1.000 por día a 13.700</a>. La tasa de femicidios, sin embargo, no disminuyó. Hasta el 31 de mayo del 2021, se registraron 127, dando un promedio de 1 cada 29 horas. Así como esa primera vez la protesta excedió el femicidio de Chiara, los reclamos de esta fecha van más allá de los femicidios únicamente. Como se dijo en el manifiesto del primer Ni Una Menos, la palabra “femicidio” es, además, una categoría política, es la palabra que denuncia el modo en que la sociedad vuelve natural algo que no lo es: la violencia machista. Y la violencia machista es un tema de Derechos Humanos.



Hoy, seis años después de ese primer grito colectivo, desde Gato nos parece importante seguir reflexionando sobre lo construido desde el 2015 y, sobre todo, buscar qué puede hacerse distinto para, dentro de seis años, no encontrarnos escribiendo de nuevo la misma nota. Al igual que el manifiesto del 3 de junio de 2015, creemos que el problema es de todos y de todas. La solución hay que construirla en conjunto. Por eso nos pusimos en contacto con tres personas que estudian las violencias de género desde distintas aristas: Agustina Kupsch es antropóloga social, está realizando una maestría en Estudios de Género y políticas públicas, y es la creadora de <a href="https://www.panopticodegenero.com/">Panóptico de Género</a>; Rocío Sendra es licenciada en Psicología (UBA, MN: 72.699), diplomada en ESI (UNSAM), co-ayudante en Psicología de Trabajo (Cat. II, UBA) y su trabajo como psicóloga es orientado a clínica del trabajo y a inserción laboral y educativa de poblaciones vulneradas; y Luciano Fabbri es doctor en Ciencias Sociales (UBA) y licenciado en Ciencia Política (UNR), además es Coordinador del Área de Género y Sexualidades de la UNR e integrante del <a href="https://institutomascs.com.ar/" data-type="URL" data-id="https://institutomascs.com.ar/">Instituto Masculinidades y Cambio Social</a>. 



<h2>A quiénes afectan</h2>



Frente a la pregunta qué son las violencias de género, Rocío rescata primero la definición desde la Ley. Se entiende por violencia contra las mujeres toda conducta, acción u omisión, que de manera directa o indirecta, tanto en el ámbito público como en el privado, basada en una relación desigual de poder, afecte su vida, libertad, dignidad, integridad física, psicológica, sexual, económica o patrimonial, como así también su seguridad personal. Sin embargo, acotar la violencia de género a un problema de mujeres es reducir su dimensionalidad. Para Rocío, la población afectada son todas las mujeres y femeneidades, en todas sus expresiones (lo que incluye al colectivo LGBTQI+).&nbsp;



Para Luciano, en cambio, si consideramos, de manera amplia, que todos los seres humanos somos destinatarios de mandatos de género en base a la interpretación binaria de nuestros cuerpos y genitales, en base a la cual se condicionan y limitan nuestras formas de ser y estar en el mundo, es posible afirmar que los procesos de asignación de género son mecanismos violentos de inscribirnos en la cultura, de hacernos sujetxs de género, y que nos afectan a todes. Dicho de otro modo, al momento de nuestro nacimiento se nos asigna un género según nuestro sexo biológico, y nuestra crianza y socialización se ven influenciadas luego por esa asignación. Nadie puede, entonces, vivir por fuera de las opresiones y mandatos de género. Sin embargo, Luciano aclara que no nos afectan por igual: las violencias de género son fundamentalmente de carácter misógino y trans-lesbo-homo-bi-fóbicas, vulnerando fundamentalmente las vidas y libertades de mujeres y personas LGBTIQ+.



<h2>De qué están hechas</h2>



Agustina nos invita a pensar las violencias de género como una pirámide y a desarmarlas en violencia estructural y violencia cultural. La primera se produce cuando necesidades humanas básicas como supervivencia, bienestar, identidad o libertad se encuentran insatisfechas, y es a la que deben atender el Estado y sus organismos. La violencia cultural suele ser más difícil de identificar y es la que crea un marco que legitima la violencia visible. Se compone de actitudes individuales y sociales, y al mismo tiempo, inhibe o reprime las posibles respuestas de quienes la sufren.



Agustina rescata que las desigualdades que sustentan la violencia de género son esencialmente una cuestión de desequilibrio de poder y, como tal, se pueden revertir. Pero antes de entender cómo pueden revertirse, es indispensable aprender a identificarlas. En este aspecto, Agustina y Luciano coinciden en la importancia de reconocer los micromachismos como componentes de la violencia cultural para poder desarticularlos. Luciano agrega que se detectan hilando fino en el análisis e identificación de esas prácticas naturalizadas en las que los varones cis somos entrenados en nuestros procesos de socialización para obtener ventajas y privilegios por sobre las mujeres y feminidades, disponiendo de sus tiempos, cuerpos, capacidades, energías y sexualidades para nuestro beneficio, afectando sus autonomías y libertades. Y no solo los varones cis tienen que revisar prácticas naturalizadas, muchas veces las mujeres también repetimos acciones o discursos que parecen inocuos pero que perpetúan la desigualdad de géneros. Rocío destaca que la mayor parte de las violencias que vivimos las mujeres y feminidades son cotidianas, constantes y naturalizadas. Aclara que estas violencias son invisibilizadas; pero invisibilizadas no es lo mismo que invisibles, eso Rocío lo aclara también, porque las mujeres las vemos y señalamos constantemente.



<h2>Qué hacemos&nbsp;</h2>



Tanto Rocío como Luciano y Agustina coinciden en que para que no emerjan las violencias de género es urgente construir una sociedad más igualitaria. Para lograr esto, una clave es la educación, y particularmente la correcta implementación de la Educación Sexual Integral, dicen. Rocío habla de la importancia de la ESI para las mujeres, feminidades y para lxs más vulnerables como herramienta de construcción de sí como sujetxs autónomos, potentes y deseantes; herramienta reforzadora del autoestima, de la mirada crítica y gran activadora de alarmas a tiempo. Para las masculinidades, la ESI como herramienta para un desarrollo más saludable de sus personalidades, en la que ya no se celebre la violencia, el éxito, el dinero y el dejar afuera a lxs otrxs como pilares fundamentales de la construcción varonil y cuenta que donde más veo la actitud anti violencia masculina es en mis alumnos adolescentes. Ellos, que sí han recibido ESI como parte transversal de su educación, tienen otra actitud hacia las violencias, la amorosidad y los cuidados.



Pero la implementación de la ESI, aunque necesaria, no es suficiente. Rocío destacó la necesidad de acceso a educación y trabajo de calidad para las mujeres y feminidades, para que estas puedan desarrollar proyectos de vida sustentables y saludables, donde no dependan de varones violentos (pareja, ex pareja, padre, hermanos, jefes) para su subsistencia y desarrollo. En la misma línea, Luciano sostiene que hacen falta políticas que desmonten la estructura desigual de poder entre los géneros, que reconozcan, remuneren y distribuyan los trabajos de cuidados, que erradiquen las brechas de género en el mundo laboral, que extiendan las licencias por mater y paternidad de manera remunerada, que reconozcan y remuneren las tareas comunitarias altamente feminizadas, que promuevan la organización comunitaria contra las violencias, que favorezcan el acceso a la justicia a través de sistemas unificados de denuncias y acompañamientos, que garanticen el acceso y permanencia de los varones que ejercieron violencia a espacios de atención de calidad, remunerados y supervisados. La necesidad, en resumen, de un Estado comprometido y presente.



El proceso del cambio es largo, pero es importante no olvidarnos de que es posible. Agustina subraya la importancia de las construcciones sociales en la asignación de roles y estereotipos de género. Los Minangkabau en Sumatra, la comunidad Umoja al norte de Kenia, o los Mosuo en el Tíbet se constituyen biológicamente como cualquier persona miembro de una sociedad occidental, sin embargo la categoría de violencia de género sería inaplicable, puesto que no existen esas diferencias estructurales entre géneros. Lo establecido se puede desarmar.



<h2>Nosotros, los varones</h2>



Los cambios para construir esa sociedad más igualitaria tienen distintas escalas. Hay algunas cosas que podemos hacer desde nuestras individualidades. En primer lugar, identificar y desarmar los micromachismos cuando los reconocemos en nosotres mismes pero también cuando es otra persona quien nos lo marca. Acá, les tres consideran necesario hablarles a los hombres cis para que hagan su parte. Luciano dice: Los varones cis nunca tenemos que pensar a la violencia de género como un fenómeno externo y ajeno a nosotros, no debemos pararnos por fuera o por encima, suponiendo que si no abusamos, violamos o asesinamos a mujeres y feminidades, entonces no tenemos ninguna práctica que revisar. La masculinidad normativa y las violencias de género están íntimamente entrelazadas, y por ello construimos nuestras formas de ser y estar en el mundo como varones, siendo socializados en la naturalización de esas violencias. Por ello, siempre es más productivo y potencialmente transformador hacer de la perspectiva de género una lente con la cual realizar una revisión autocrítica de nuestras prácticas, para hacernos responsables de los daños que podemos generar y así poder trabajar en repararlos y no reincidir en ellos. Y también, para poder identificar y reparar las violencias que padecimos en el camino de asumir el género masculino y ser reconocidos como tales por otros varones. En ese sentido, estas perspectivas no son una amenaza para los varones, sino una oportunidad, para ser más justos con las personas con las que nos relacionamos y con nosotros mismos. Tanto Rocío como Agustina resaltan la necesidad de que los varones rompan la complicidad masculina y levanten la voz cuando otros tienen actitudes violentas.&nbsp;



<h2>Información (muy) útil</h2>



Desarmar nuestras prácticas machistas y las de quienes nos rodean también es una tarea a largo plazo y por eso nos pareció fundamental buscar concretamente qué hacer cuando vemos o conocemos a una persona que ejerce violencia de género.&nbsp;



Si sos un varón que ejerce violencia podés comunicarte de lunes a viernes de 9 a 17 con la línea Hablemos al 0221-602-4003 y también consultar <a href="http://institutomascs.com.ar/">la página del Instituto de Masculinidades y Cambio Social</a>.



Si identificás una situación de violencia que no te involucra, la línea telefónica 137 está disponible las 24 horas para denunciar violencia familiar y/o sexual o para pedir orientación respecto a estas violencias. Para contactar a esta línea por whatsapp, el número es 11-3133-1000. 



Si sos vos quien está sufriendo violencia de género podés contactarte a la línea 144 las 24 horas o por whatsapp al 11-2771-6463 para pedir ayuda o asesoramiento. Recibir información es un derecho amparado por la ley 26.485. Agustina agrega además otros dos puntos clave si sufrís violencia de género: 1. Comunicate con un familiar o persona de confianza para que esté al tanto, y pueda ofrecer ayuda práctica​. Es importante que sepas que no sos culpable de la situación,&nbsp; y que la violencia tiende a escalar, no a desaparecer.



2. Hacé un plan para protegerte: buscá refugio en algún lugar familiar pero sin brindar información o indicio de dónde vas a estar. Buscá algún momento del día en que el agresor no esté en la casa. Prepará tu DNI, los de tus hijos si tenés, libreta sanitaria, carnets, tarjetas, y un bolso básico con la ropa esencial. No tomes previamente tranquilizantes o alcohol para estar bien lúcida. En caso de que necesites volver a tu casa por más cosas, sólo hacelo en compañía de la policía.



Es necesario aclarar que, si la situación representa una urgencia, la mejor respuesta posible se va a obtener llamando al 911.&nbsp;



Igual de importante es lo que dice Rocío respecto a qué hacer desde afuera hacia las personas que sufren violencia de género: La charla, la escucha, acercarse y preguntar. Muchas veces es muy incómodo, pero hay que hacerlo, hay que acompañar desde un lugar de respeto a las personas que son víctimas de violencia de género, aunque esa persona no haga exactamente “lo que yo haría en su lugar” y eso me resulte frustrante. Acompañar es también una forma de ayudar.



Entender cómo se construyen las violencias de género es necesario pero no alcanza. Precisamos tener constantemente una mirada crítica sobre lo que hacemos y lo que decimos para construir sociedades que legitimen cada vez menos estas formas de violencia.

Cultura en Movimiento | Parte 3: Bancar para que exista

Este posteo es parte de una serie de 3 sobre Modelos de Negocio para Creadores y Creadoras de Contenido en Internet. Ordenar esta información es una de las formas en las que pensamos pueden surgir más voces independientes y profesionales. Estas ideas se enmarcan también dentro de <a href="https://www.abrecultura.com/culturaenmovimiento/?utm_source=sitioEGLC&amp;utm_medium=web&amp;utm_campaign=CEM&amp;utm_content=NotaPablo3105" data-type="URL" data-id="https://www.abrecultura.com/culturaenmovimiento/?utm_source=sitioEGLC&amp;utm_medium=web&amp;utm_campaign=CEM&amp;utm_content=NotaPablo3105">Cultura en Movimiento</a>, el evento anual en el que participamos de una Preventa Multicreador en la que Gato y otres Creadores y Creadoras de contenido buscamos financiar nuestros proyectos con el apoyo de las Comunidades de las que somos parte.



En 2008, Chris Anderson daba una <a href="https://www.youtube.com/watch?v=x0h0FP6QWHA">charla</a> en la Escuela de Negocios de Haas de la Universidad de Berkeley. Su tesis principal era que la apertura de la barrera de acceso a determinadas tecnologías estaba cambiando totalmente la matriz de medios. Ahora podías levantar un sitio web igual de accesible que el de cualquier diario, podías postear un video igual de reproducible que el de cualquier conglomerado de TV y, a medida que internet y las plataformas de contenidos maduraban, también cambiaba una etapa.



Yo crecí con cinco canales. Cuatro, en realidad, porque para agarrar canal 2 (lo que hoy es América) había que cambiar radicalmente la posición de la antena. En esos cuatro o cinco canales había programas de altísimo rating. O sea, había poca oferta y programas que concentraban un enorme porcentaje de televidentes. En consecuencia, un programa podía meter 63 puntos (si sos demasiado joven para empatizar con estas ideas, cuando termines podés ver este video de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=zcuzPy4g_oU&amp;ab_channel=NavajaCrimen">Navaja Crimen</a>).&nbsp;



Vivíamos tiempos de escasez y costos altos. Pocos programas, muchísima audiencia concentrada y gatekeepers (guardianes es mi mejor propuesta de traducción). ¿Qué son los guardianes? Esos obstáculos que se interponen entre el héroe y su objetivo. En este caso, por ejemplo, el hecho de que para salir en la tele tenés que conocer a alguien, que los lugares son pocos, que el tiempo es tirano.&nbsp;



Pero un día vino internet. Y, con ella, el longtail.



Antes de seguir, me parece interesante que notemos que si aparecen estos términos en inglés pero no sus traducciones, probablemente sea porque son palabras jóvenes que describen procesos nuevos y conversaciones que no necesariamente estamos teniendo. Al menos no de manera tan frecuente como para que esas traducciones aparezcan y se cimienten, así que en este texto vamos a tener que bancarnos un poco usar esos términos sin sentir que nos duele acá, en la bandera. Además, las traducciones literales no funcionan bien: ‘habitar la cola larga’ me da más para hablar de una visita al super que para reflexionar sobre la industria de contenidos.&nbsp;



Pero bueno: ¿qué es el longtail? Es la cola larga de productos culturales que no pertenecen al mainstream. Esos que no salen si sólo tenés 5 canales.



Cuando tenés 5 canales, apuntás a gustarle a tanta gente como sea posible, y ese es tu principal objetivo, la variable de optimización que guía tus decisiones. Cuando tenés 12 horas por día de programación, cada segundo de emisión maximiza la cantidad de audiencia. Cada segundo cuesta, porque producir en un medio masivo es carísimo, y mirá si lo vamos a desperdiciar en tu idea experimental que seguro le copa mucho a un grupo chico de gente. Porque somos un medio masivo, y eso implica que por definición no nos interesa el mercado que se cae del plato. Nos interesa el short head. El principio de la distribución de popularidad.&nbsp;



<figure class="wp-block-image"><img decoding="async" src="https://lh5.googleusercontent.com/pwl8wErRSinNXhDoOsJz2gGUbm76VgeCD5kEL-yAR61UJvM8fcwvU3gG7nCYnRES_7W1JGrmqgsj1sjAVaCdVxrYJi1AV8Shpo2DOJXv7MfUZFUTjTF_i41PifQrA7lQz89vM9DJ" alt=""/></figure>



Pero, como dije antes, un día llegó internet y cambió todo. Ahora puedo escribir este texto y subirlo a este sitio sin tener que depender de una gran casa editorial o de grandes medios, o puedo hacer un stream esta noche para conversar este mismo tema a las 20:00 hs. sin necesidad de negociar con el canal ni diseñar el contenido pensando sólo en que le guste a muchísima gente. Puedo hacer algo distinto: diseñarlo no solo para que exprese lo que me importa sino para que conecte genuinamente con una audiencia mucho más chica, pero mucho más interesada. Eso es el longtail. La posibilidad de que muchos Creadores y Creadoras no mainstream conectemos con una pila de audiencias comprometidas en todo, todo lo que el mainstream no toca. En nuestro caso: más ciencia en más lugares para más personas con contenidos hechos a fondo, con independencia y una visión propia, conectando con un grupo no necesariamente tan grande como los que miraban esos 4 o 5 canales de mi infancia, pero seguro generando un vínculo mucho mayor a partir de un interés compartido mucho más específico.



Te amo, internet. Quería parar un poco y decírtelo de nuevo, aunque ya lo sepas, pero qué sé yo, me hace bien ponerlo en palabras.



<h2>Bancar para que exista</h2>



Esta transición que vino con internet es también el pasaje de un modelo de escasez a uno de abundancia. Como la barrera de acceso a distribuir contenidos se abrió, las voces se multiplicaron. Mucho se multiplicaron. Órdenes de magnitud. Y con ellas, las opciones. Pero que haya opciones no quiere decir necesariamente que los modelos de negocio prácticos estén maduros, ni que esas voces tengan la posibilidad de desarrollarse profesionalmente.



Cuando me puse a escribir esto me di cuenta de que habían pasado 10 años desde que escuché a Hernán Casciari contar que había armado un blog, que habían construido una Comunidad y que en algún momento había descubierto la posibilidad de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=_VEYn3bXz34&amp;ab_channel=TEDxTalks">matar al intermediario</a>. ¿Qué quería decir él con esa frase tan tremenda, que tiró así como quien deja caer una bomba? Se refería a sacar del medio a toda persona que no estuviera construyendo valor sino solamente ocupando un espacio y quedándose con un pedacito, principalmente el de la distribución, de los productos culturales que él y el equipo de Orsai hacían. La tecnología había madurado, internet se empezaba a parecer un poco más a lo que es hoy que a lo que era en los 2000, y la posibilidad de conectarse directamente, Creador a Comunidad, se hacía tangible.&nbsp;



Volviendo a ver la misma charla, advertí que sólo recordaba la primera parte, la irreverencia, la insolencia hermosa de renunciar a las editoriales y las distribuidoras, el intermediario de pronto identificado no como parte de la cadena de valor sino como un engranaje obsoleto, prescindible, el rey desnudo a la espera de que alguien lo dijera en voz alta. Durante años y años recordé esa mitad de la charla.



Pero lo mejor de la charla es la otra mitad, y es ahí donde quiero concentrarme ahora. No ya en el cuerpo sin vida del Intermediario, sino en qué hacemos la mañana después de la revolución. ¿Qué hacemos el 26 de Mayo? ¿Qué hacemos cuando ya somos libres, que lo demás no importa nada, pero al mismo tiempo ya somos libres y ahora importa todo lo que viene después? Cuando ya no tenemos contra quién rebelarnos y nos toca empezar a hacer la nuestra.



En la otra mitad de la charla, Casciari cuenta de cuando soñaron con poner un bar. Un lugar de encuentro para la Comunidad. Un lugar que bastó con nombrarlo para que rápidamente la Comunidad tratara de financiarlo para asegurarse de que existiera. Financiarlo en sentido amplio, porque además de llegar mails con ofertas de plata, empezaron a aparecer los ‘che, pero si hay que pintarlo, contá conmigo’. ¿Les suena la idea? Bancar algo para que exista. Para que exista para mí, pero más que nada para compartirlo con otras personas.



Nosotres también nos encontramos un día con la idea de que había gente que quería ayudarnos a poner un bar (o su equivalente en proyecto Gato) pero no teníamos una forma práctica de hacerles parte. Ahí nació nuestra primera y primigenia versión de Bancantes.



Lo decidimos como Mínimo Producto Viable: vamos a hacer la web mínima para que alguien, de desearlo, pueda suscribirse a Gato y aportar plata todos los meses. “¿Alguien va a querer? nos preguntamos. La única forma de averiguarlo era poner el botón y ver qué pasaba.



<figure class="wp-block-image"><img decoding="async" src="https://lh5.googleusercontent.com/hfse5_PFwLZr0C5A_PIKF34yR78tSeA3iyjsYt_u-CH2W_N4TKYz8yK9-nG53e1ARlAcde9YQXXgJR_cSaT3X8FE5_PARAFp_8OtmnEhDNWy7IgYasgt-Kpj2vu1tuP_hCbf-y7c" alt=""/></figure>



El primer año (ocho meses, pero me entienden) se sumaron aproximadamente 100 personas a una propuesta bastante experimental para ese momento: sumate a Bancantes para que Gato exista. No para tener beneficios, no a cambio de algo. Para que exista. A esas 100 personas les voy a estar para siempre agradecido, por un lado porque trajeron Gato hasta acá, pero también por mostrar un pedacito de luz, una grieta por la que meternos, una señal mínima pero clara de que había un modelo de negocios perfecto para Gato y para el que no teníamos que comprometer lo que hacíamos según los requerimientos de un sponsor, ni ajustar el discurso para capturar una audiencia más grande y así salir a pelear el mainstream.



En febrero de ese año decidimos poner segunda. ¿Qué era eso? Entender que para que alguien se sume como Bancante (a Gato, pero sospecho que a cualquier proyecto; y empieza a haber <a href="https://link.springer.com/content/pdf/10.1007/s10824-020-09381-5.pdf">investigación</a> que lo soporta por sobre nuestra evidencia anecdótica) eran necesarias dos cosas. Por un lado, una cultura Bancante: una actitud y forma de pensar del lado de quien banca, la sensación de que tu aporte económico efectivamente se convierte en el progreso de un proyecto. Por el otro, los soportes tecnológicos y logísticos para habitar ese espacio compartido con la Comunidad. Si vamos a crear y <a href="https://elgatoylacaja.com/cultura-en-movimiento-parte-1-jardines-en-internet?utm_source=sitioEGLC&amp;utm_medium=web&amp;utm_campaign=CEM&amp;utm_content=NotaPablo3105" data-type="URL" data-id="https://elgatoylacaja.com/cultura-en-movimiento-parte-1-jardines-en-internet?utm_source=sitioEGLC&amp;utm_medium=web&amp;utm_campaign=CEM&amp;utm_content=NotaPablo3105">habitar un jardín</a>, vos, Bancante, tenés que saber que tu aporte es indispensable y yo, Creador, tengo que poder construir desde esa distancia acortada que implica la ausencia de intermediarios.



Los desarrollos tecnológicos llegaron y las plataformas se están tirando de los pelos por ver cómo acomodarse mejor a lo que las Comunidades y Creadorxs demandan. Así existen hoy varios servicios de suscripción (como Patreon, que acaba de recibir unos 150 millones de dólares de inversión), o de microtransacciones (como Buy me a coffee), o de crowdfunding (como Kickstarter), y hasta opciones más experimentales como <a href="https://www.abrecultura.com/?utm_source=sitioEGLC&amp;utm_medium=web&amp;utm_campaign=CEM&amp;utm_content=NotaPablo3105" data-type="URL" data-id="https://www.abrecultura.com/?utm_source=sitioEGLC&amp;utm_medium=web&amp;utm_campaign=CEM&amp;utm_content=NotaPablo3105">ABRE</a>, nuestro socio y soporte, que acomoda todas esas necesidades en servicios que podemos usar para acortar distancias con la Comunidad.



¿Cuánto pesa el progreso de esa tecnología y el desarrollo de una actitud Bancante? UN MONTÓN. Bienvenides a la segunda etapa de Bancantes EGLC, ahora con una landing preciosa, un sistema de Gatites que diseñás al darte de alta, mails mensuales, descuentos en Tienda y todo lo que se nos ocurrió entre febrero de 2019 y marzo de 2020.



<figure class="wp-block-image"><img decoding="async" src="https://lh3.googleusercontent.com/q8pMB1v0gdNexlFTRjuQsGfZ7amFQpROFgu0SZ1HB-tLvCpq9yNz3Rr43V6WooxI0sSUzIfB_9otGieJCTcDSsqMIJ6wcv5iXr4Wsoft7yYyHRwGARUUkBTIdwBQDbPUDlY29MTC" alt=""/></figure>



Ah pero mirá qué interesante ese cambio de tendencia, y también, qué predecible, qué consistente. Bancantes es eso: soporte, consistencia, la posibilidad de depender de alguien. Es una relación (también) vincular que se construye desde los dos lados. Gato te promete hacerse cargo (¿vieron que no usé accountability? Igual la dejo acá, por las dudas). Hacernos cargo de lo que decimos, de mejorar todos los días un poquito la propuesta, de proponer formas libres para todes, gratis para siempre. Esa es nuestra promesa, y acá estamos para que nos escriban un mail si pifiamos, y leemos y respondemos esos mails. Eso también es el longtail. Menos personas, más atención, más responsabilidad sobre tu propio contenido y Comunidad. ¡Perfecto! Me encanta. Vamos por esa.



<h2>Oportundemia&nbsp;</h2>



Pero me quedan dos cosas por contar. La primera, qué pasó con el sistema de Bancantes de Gato a partir de la pandemia:



<figure class="wp-block-image"><img decoding="async" src="https://lh6.googleusercontent.com/yv7yAkduhaqpINxhdIlKIIPumsES_xXRlV1DdOKoP0IC6iAWH6wD0gHVl38YFRVxfHDaHPMgYDtQstHArOueqqQzY2qz7Rr3NzYoL7f4__WB054tHduIoYAmwFh15UJ3OONQ5Aqw" alt=""/></figure>



En un momento crítico de sobreinformación, nuestra promesa es hacer lo mejor posible, filtrar lo que decimos (y lo que no) para dejar solamente la señal y no el ruido. No apuntar a lo sensacionalista sino a lo calmo y bien masticado. No pelear la atención general basada en carteles de ALERTA y cifras con efecto de llamas, ir por otro lado. Elegimos un modelo que premia calidad, no cantidad, y funcionó. Lo otro que priorizamos fue aumentar el ancho de banda con la Comunidad y buscar generar un lugar de encuentro, y eso es hoy el Slack de Bancantes: un soporte donde nos chateamos todo el equipo Gato + Bancantes. Ahí les compartimos ideas en desarrollo, escuchamos e incorporamos feedback sobre lo que hacemos y nos pasamos videos de animalites, siendo esto último no necesariamente menos importante que todo lo anterior.



La segunda cosa que me quedó pendiente es entender si soy un bocón. Hace dos posteos les propuse la idea de Jardín bancado por su Comunidad. Más arriba, enuncié que Bancantes eran personas que bancaban para que algo existiera para todes, no necesariamente para cada une de manera particular, pero los datos no me dicen eso. O sea, tampoco me lo niegan, pero el único modo de saberlo a ciencia cierta es convertirlo en pregunta.&nbsp;



Adivinen si lo hice.&nbsp;



Hace unas semanas les mandé a Bancantes un cuestionario cortito donde preguntaba exactamente eso: ¿qué te motiva a bancar Gato? Tenía ideas claves como ‘descuento en productos’, ‘acceso temprano a contenido’ o ‘regalos de bienvenida’ (¿es el mejor pin de todos los tiempos? La respuesta es sí). Todas esas preguntas tuvieron respuestas distribuidas, con medias cerca del 3 en una escala de 1 a 5.



Pero hubo dos preguntas se salieron completamente del patrón: ¿de 1 a 5, cuánto bancás Gato para que exista para vos?



<figure class="wp-block-image"><img decoding="async" src="https://lh6.googleusercontent.com/Ht1Uo5dYtiQ8a-bJbC-fWc70jTY8PcQeiNZV7F_58mHd9ofV5CXsP2MtI0ygHPD5iHTS2dUbf_DQZh9QJyyWlxMTo25ywPBmLZ3MQLXiNitWRvOSZQCDY9WMFRi838sKib8CeklO" alt=""/></figure>



¡Gran noticia! La hipótesis motivacional de ‘Bancar para que exista’ empieza a tener soporte de datos.



Pero la otra era la pregunta importante, la que me dio un sartenazo de esperanza (y si hay algo que necesitamos en este momento son estos tablones a los que aferrarnos en la tormenta de caca que han sido los últimos 18 meses). ¿Cuánto bancás Gato porque querés que exista para las demás personas?



<figure class="wp-block-image"><img decoding="async" src="https://lh3.googleusercontent.com/c--OP65wW8orL_HuW7RjyGvtWep_lO2UHATf7nUvuMt_XddOC9tynFb0ReTQNO-mz5eu3cq31iaNskQGWXQa97k9fVE9vooC7RYIRVaVpPPRTkHZ3dIEie_rIdAPm-mvy_6lXf7U" alt=""/></figure>



Libre para todes, gratis para siempre. La gran mayoría de Bancantes Gato (arriba del 90%) ponderó esta idea por sobre todas las otras.



<h2>La antimateria del consumo irónico</h2>



Hace unos días volví a escuchar a Eugenia Mitchelstein hablar en <a href="http://www.revistaanfibia.com/podcast/todo-es-fake/">Todo es fake</a>, el (muy buen) podcast de Anfibia, sobre el consumo irónico, y definirlo como aquel que está distanciado del significado real del objeto o creación cultural que está siendo consumido. En este tipo de consumo, el placer viene de reírse del contenido, particularmente de hacerlo en el contexto de una comunidad interpretativa, el grupo de personas con las cuales nos vinculamos mediante el consumo irónico de ese contenido.



Más arriba nos pregunté qué pasaba después de matar al intermediario. ¿Qué pasa el 26 de mayo, cuando ya decidiste que Virrey no, pero todavía no tenés claro qué si? Yo hoy sospecho que Bancantes es la respuesta por la positiva a ¿cómo hacemos para hacer contenido en internet y vivir de esto?



Apostar a un sistema de Bancantes es apostar a que existen personas que buscan construir un tipo de vínculo con la cultura que consumen que no es ni pasivo ni irónico ni distante. Retomo de Eugenia la idea de que un consumo cultural necesita de una comunidad interpretativa. De alguna manera, todo consumo cultural nos vincula a otras personas que lo encuentran relevante. La pregunta es qué vínculo queremos construir alrededor de esos consumos.





<figure class="wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
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</div></figure>



<figure class="wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<iframe loading="lazy" title="Cultura en Movimiento | Diseño en Lugares Parte 2" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/Aync3nxDfm0?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>
</div></figure>

Cultura en Movimiento | Parte 2: Hecho en confianza

Este posteo es la segunda parte de una serie de tres sobre Modelos de Negocio para Creadores y Creadoras de Contenido en Internet. Ordenar esta información es una de las formas en las que pensamos pueden surgir más voces independientes y profesionales. Estas ideas se enmarcan también dentro de <a href="https://www.abrecultura.com/culturaenmovimiento/?utm_source=sitioEGLC&amp;utm_medium=web&amp;utm_campaign=CEM&amp;utm_content=NotaPablo_2405">Cultura en Movimiento</a>, el evento anual de una Preventa Multicreador en la que Gato y otres Creadores y Creadoras de contenido buscamos financiar nuestros proyectos, con el apoyo de las Comunidades de las que somos parte.



Lo primero que vendimos fueron tazas. Recuerdo cuando las mandamos a hacer. Cada uno metió la mano en su bolsillo y juntamos la plata necesaria. Recuerdo también sellar cajas, una por una, para que estuvieran preciosas y recuerdo también bajar cientos de veces a entregar una a las personas que las venían a buscar a nuestras casas, o llevar decenas al correo, con cuidado, dejándolas en el mostrador y esperando lo mejor.



Toda la vida había trabajado para alguien más —o sido becario para el Estado, que es como trabajar para alguien más—, y a los treintipocos me enfrentaba por primera vez a la idea de comercio, negocio, capital, administración y logística. Todo por hacer tazas.



De alguna manera, ese hacer tazas fue nuestro MVP de pensar Gato como algo profesionalizable. Un Mínimo Producto Viable, una mínima expresión de Gato que alguien podía comprar por un precio mayor que el que nos costaba producirla. Y que se agarraran Smith, Ricardo y Marx, que acabábamos de descubrir conceptos básicos de producción y comercio.



El segundo gran descubrimiento fue el capital. No el libro, o sea, sí el libro, pero no el libro. El concepto.



Ese nos lo desayunamos con contundencia cuando fuimos a pedir el primer presupuesto de imprenta. Sentíamos que Gato podía tener una vía de profesionalización compilando los contenidos que ya teníamos en el sitio, convirtiéndolos en un objeto que un grupo de personas pudiese comprar. Así íbamos a poder dedicarle más tiempo y esfuerzo a hacer más Gato. No lo sabíamos, pero estábamos tocando por primera vez la intuición de ‘cómo hacemos plata para hacer cosas en lugar de cómo hacemos cosas para hacer plata’ que conversamos el posteo pasado.&nbsp;



Lo que no habíamos previsto es que para hacer plata (para hacer cosas) necesitábamos un ingrediente secreto: plata. Esa que nos pedía la imprenta. La gran diferencia entre esa plata y la de las tazas es que ni metiendo la mano en todos los bolsillos juntos llegábamos a conseguirla. Pero no pasa nada: internet proveerá.



Así, decidimos intentar por primera vez una mecánica de crowdfunding, que en realidad con el tiempo descubriríamos que es una palabra fancy para preventas, pero que atacaba exactamente el mismo problema: el de ser un Creador o Creadora de contenido en internet y no tener un aparato comercial que quiera arriesgarse a invertir en mí una plata (JA!, un capital) que no sabe siquiera si va a recuperar, menos que menos si le va a rendir en términos de retorno de inversión.



Pero pero pero, también soy un Creador o Creadora que viene compartiendo contenido cuidado y querido, y miles de personas interactúan de manera significativa con esas ideas. ¿Y si en vez de ir a contarle la idea a una productora se la cuento a mi Comunidad y veo si la plata que necesito me la pueden adelantar, así le pago a la imprenta, que me da los libros, y se los mando a las personas que ya lo pagaron?



Las Preventas son la forma en la que Creadores y Comunidades convertimos confianza en capital y capital en productos que no existirían si no fuese por esa confianza. Algo tan aparentemente simple como comprar un producto por adelantado y esperarlo, a quienes hacemos esos productos nos significa una diferencia gigante.





<h2>El maravilloso mundo del cashflow</h2>



Tan gigante es esa diferencia que tuve que hacer un gráfico. Lo importante es ver que en la primera etapa del producto es todo flujo negativo. Todo inversión. Todo presupuestar materiales, estudios de diseño, imprentas, incluso tratar de entender cuánto le ponés al proyecto de tu propio tiempo y esfuerzo (probablemente la parte más difícil de medir y en la que pifiás más al principio). Ahhh, pero después. Después es todo ventas y gloria y saldo positivo. Qué divino. Producto hecho, personas que lo compran.



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter"><img decoding="async" src="https://lh5.googleusercontent.com/vcdfDkjQhmnq6pBINxQ0fFovAB2v_D5xiDDM4Au4KxsPxpp1BPZAYv15wD2bE9EHuaONYFHOtNkuBFCEoSTBO1BU5NKz1sa-xYE6u2kQ6Nar3QGlrlNJo2uceTbrcmNboI6wGIpu" alt=""/><figcaption>Bienvenides al maravilloso mundo del cashflow: la forma en la que la plata fluye a medida que progresa un proyecto; tres líneas que te cuentan si necesitás plata o si la estás generando.</figcaption></figure></div>



Pero ¿qué es ese abismo? ¿Qué es toda esa zona terrible que dice ‘Cashflow negativo’ y qué significa? Eso, amiguites de la internet, es la plata que tenés que tener, arriesgar e inmovilizar durante el desarrollo del proyecto. Esa es la plata que necesitás para hacer plata para hacer cosas. Y ese, precisamente, es el abismo que las Preventas saldan.



Para que sea más claro, armé dos gráficos de juguete con productos imaginarios. Ambos cuestan exactamente lo mismo de producir, ambos venden la misma cantidad de unidades, pero tienen una diferencia: uno se vende en preventa y el otro, no.&nbsp;



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter"><img decoding="async" src="https://lh5.googleusercontent.com/3YvwUi06GB-SvgXmHknFtXFhMcGrnWRyeASjvxCzFPRQOvNNbM_3K32XZZbVs3zyTQGTUnhPHVpQ8IPanmWsBS5JBbcyDncIy7Jv8Iv8IAFAk4T8ZkTzn2v_AqElhpDmBb3XdJ6S" alt=""/><figcaption>Diseñás, producís y el mes 8 salís a la venta. Te va genial, siempre que tengas 1.000.000 Unidades Arbitrarias de Dinero disponibles para financiar el punto negativo máximo del proyecto. Es un montón.</figcaption></figure></div>



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter"><img decoding="async" src="https://lh5.googleusercontent.com/h-gx5zNnq7kTgGPRY6Cvx4fXLUv8BBogOma1lf8wvoCmfzfSQLqOUiRA3C2u27mhkmJt8xFxZnobAnwfl0omGOchpDbd3HO7jjlBZwlCYH7_zWS20ayLZ0bmSYy8OGaF9DIXwntd" alt=""/><figcaption>Diseñás, producís y el mes 6 salís a la venta con 20% de descuento y el mes 7 con 10% de descuento. Te va genial. Te va genial, siempre que tengas 400.000 Unidades Arbitrarias de Dinero disponibles para financiar el punto negativo máximo del proyecto. EPA, eso es un montón, pero un montón menos que antes. (Este gráfico me invita a reflexionar sobre cómo la disponibilidad de capital influye en la capacidad de producir productos culturales masivos).</figcaption></figure></div>



La clave está en seguir la línea verde. Esa la agregué para saber, mes a mes, la cantidad de plata de la que necesitás disponer para que el proyecto siga vivo y progresando.&nbsp;



En el primer ejemplo (sin Preventa) se necesitan 1.000.000 de UA (Unidades Arbitrarias de dinero), mientras que en el segundo (con Preventa, como hace cierto proyecto del que no voy a dar nombres pero pueden conseguir El nudo de la conciencia en <a href="https://www.abrecultura.com/culturaenmovimiento/?utm_source=sitioEGLC&amp;utm_medium=web&amp;utm_campaign=CEM&amp;utm_content=NotaPablo_2405">Cultura en Movimiento</a> con descuento especial hasta el 7 de junio) se necesitan 400.000 de esas mismas Unidades Arbitrarias (por puntos extra, dejo el <a href="https://docs.google.com/spreadsheets/d/1IQiPokovEusdN1iojM07qbe0c0BbOqj3TmsL9y9ImO8/edit#gid=0">Gsheet</a> con los cálculos para jugar).



Ahí es donde las Comunidades marcan la diferencia. Porque son las Comunidades las que logran que un producto imposible se vuelva posible construyendo el puente, ese que salva el abismo del capital con una combinación de confianza y paciencia. Confianza en que no vas a huir a Bahamas con la plata de la Preventa y paciencia porque compro el libro ya y me lo mandás en un mes, pero con olor a recién impreso.



Entonces, el camino financiero que recorre un proyecto que no cuenta con el apoyo de una comunidad (sin Preventa) tiene una forma muy distinta respecto del camino que recorre un proyecto bancado por su Comunidad (con Preventa):



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter"><img decoding="async" src="https://lh6.googleusercontent.com/47ykUGdPzvUJ84PZGkt6m9AisVDL4G96dnja-G52EvECFzezE93tc4mMrv2tOOq9ms-Wmy-XfbwvEVByct9TUb7itMLPHqfL2f_Lm85qRBkJzIjLIX5FquUfWOzJBgVdD7ra9_1f" alt=""/><figcaption>“Dos caminos se abrían en un bosque, elegí el menos transitado de ambos (el que me permitía tener libertad editorial sobre mi contenido pero suponía buscar apoyo en mi Comunidad). Y eso supuso toda la diferencia.” Robert Frost sobre elegir Preventas como forma de financiamiento de productos culturales.</figcaption></figure></div>



¿Es una locura la diferencia? Re. Es la diferencia entre poder hacer un proyecto y no poder. Pero no es solamente eso, las preventas son todavía más maravillosas porque te permiten agarrar la pregunta ‘¿vos comprarías un libro así y asá?’ —pregunta a la que todo, todo el mundo responde que sí, que claramente que sí, que apenas salga lo compro—, y convertirla en una pregunta respondida por una acción: ‘¿Vos comprarías este libro en preventa?’ Y, si la respuesta es sí, tenés un botón. Respondés con el botón. Y parece trivial, pero para un Creador o Creadora esa respuesta es clave porque te baja la incertidumbre, y hasta te informa respecto de cuántos hacer. Una pregunta que parece sonsa, pero ¿hacemos 500, 2000 o 10.000?&nbsp;



En serio, estás por sacar un producto a la venta ¿cuántos hacés?



Una preventa siempre desemboca en hacer una cantidad adecuada de productos. No tenemos ningún producto de esos que se fabrican y van directo de la imprenta a juntar tierra a un depósito y eventualmente a la basura, porque las preventas siempre nos informaron cuántos hacer.



<h2>Una campaña, por favor</h2>



Pablo, ¿no estás un poco demasiado entusiasmado con las preventas? No, la diferencia es gigante y el impacto que puede tener, también. Como personas a las que nos apasiona la cultura, hablar de esto es, además, tratar de dimensionar el potencial que tiene esta herramienta para afectar el desarrollo del ecosistema de proyectos independientes.



Es la diferencia entre que haya Gato y que no lo haya, y es también una posibilidad real para bajar radicalmente la barrera de entrada al desarrollo y producción de cultura, sobre todo cuando una de las mayores limitantes es, precisamente, la plata que necesitás para producir. Y, por qué no, es una oportunidad concreta de pensarnos y portarnos menos como consumidores pasivos de cultura y más como agentes que deciden explícitamente que algo exista.&nbsp;



Más todavía, ya podemos decir que es un modelo que se replica con éxito de manera super consistente, tanto para Gato como para otres Creadores que en los últimos años financiaron pila de proyectos gracias al apoyo de sus Comunidades, y realmente espero que escribir y ordenar esta conversación de esta manera ayude a más y más Creadores a hacer lo mismo (y si tienen alguna pregunta, nos vemos en el Twitch de la noche y las charlamos).



Y ni me dejen empezar a hablar de la Preventa (y la Campaña de Preventa) como producto cultural en sí mismo. Qué cosa hermosa una campaña, por favor.





Bueno, era obvio que iba a hablar un poco de eso: la campaña de preventa es un momento privilegiado para que Creadxr y Comunidad se charlen y expliciten por qué traer al mundo ese producto. Y eso nos pone en un re aprieto: vas a tener que pensar, definir y defender por qué le vas a pedir confianza a mucha gente para producir un producto. Es un montón de presión y de responsabilidad, no solo porque querés que te vaya bien, sino porque ahora también sabés que eso que estás haciendo es parte de una visión compartida con otras personas que te importan (si no te importan, estás habitando el pedacito de internet incorrecto).



Tomemos el caso de Pensar con otros, el libro que hicimos con Guadalupe Nogués en 2018. No se trató únicamente de escribir el libro, imprimirlo y tratar de que se venda. Hicimos un proceso abierto, que implicó que Guada pudiera construir el libro de cara a la Comunidad, conversarlo e incorporar ideas que lo hicieron un mejor producto (incluso cambiar la estructura de todo el texto, que si bien fue una pesadilla editorial hizo de PCO un libro mucho mejor). Y la campaña se volvió no solamente comprar un libro, sino también ‘adoptar’ a un diputado y bancar que vayamos a tocarle la puerta del despacho. De golpe, el proceso abierto de desarrollo del producto, la preventa y la campaña se convirtieron en formas de expresión de los objetivos del producto, más allá del producto en sí. El libro es el proyecto, pero el proyecto siempre es más que el libro.



Pensar así preventas y campañas hace que comprar Un libro sobre drogas sea también decir en voz alta que bancás que cambie el curso de la conversación pública sobre drogas.También convierte un Ministerio ficticio en un universo entero con su propio sistema de comunicación gubernamental y web. Y es, dato no menor, poder agregarle a Fiebre tres postales y tinta neón re pulenta porque vendimos más de 1500 en preventa y eso nos permitió hacer más y mejor, porque teníamos los recursos. Me pregunto si estoy diciendo algo nuevo: hace muchos años, vender más Anuarios 2015 de los que previmos nos permitió hacer un mejor libro en nuestra primera preventa, cuando todavía ni nos imaginábamos esta conversación.



Pensar así los eventos comerciales se vuelve una expresión más de ‘plata para hacer cosas’, en vez de ‘cosas para hacer plata’. Y ahora que descubrimos estas herramientas vamos a hacer todas las cosas para las que nos dé la plata.&nbsp;



Por suerte, si tenemos una idea demasiado loca, demasiado grande o que necesita más plata de la que tenemos para existir, podemos hacer una preventa.





<figure class="wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<iframe loading="lazy" title="Cultura en Movimiento | Hecho en Confianza | ¿Cómo se hace una campaña de preventa?" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/oDNzL88iSsk?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>
</div></figure>

Cultura en Movimiento | Parte 1: Jardines en internet

Este posteo es parte de una serie de 3 sobre Modelos de Negocio para Creadores y Creadoras de Contenido en Internet. Ordenar esta información es una de las formas en las que pensamos pueden surgir más voces independientes y profesionales. Estas ideas se enmarcan también dentro de <a href="https://www.abrecultura.com/culturaenmovimiento/?autor=el-gato-y-la-caja&amp;utm_source=sitioEGLC&amp;utm_medium=web&amp;utm_campaign=CEM&amp;utm_content=NotaPablo_1705" data-type="URL" data-id="https://www.abrecultura.com/culturaenmovimiento/?autor=el-gato-y-la-caja&amp;utm_source=sitioEGLC&amp;utm_medium=web&amp;utm_campaign=CEM&amp;utm_content=NotaPablo_1705">Cultura en Movimiento</a>, el evento anual en el que participamos de una Preventa Multicreador en la que Gato y otres Creadores y Creadoras de contenido buscamos financiar nuestros proyectos con el apoyo de las Comunidades de las que somos parte.



Una idea sobró para que las redes sociales se prendieran fuego todo el día: parece que Paulina cobraría por hacer colaboraciones con marcas y postearlo.&nbsp;



¿Cómo se atreve?



¿Con qué derecho decide, de un día para el otro, vivir de su trabajo? ¿Cómo se le ocurre compatibilizar la idea de hacer algo que le apasiona y le genera reconocimiento público con la de vivir de eso profesionalmente? Que pague el alquiler con todos los DM de ‘sos una genia, Paulina’ y el supermercado con satisfacción profesional, pero acá no queremos nada de dinero de por medio.



Habrase visto, contaminar la idea de que el contenido en internet es gratis. Porque nadie gana plata con los contenidos de internet. Salvo las plataformas. Ellas sí, y no solamente ganan plata. Ganan muchísima, muchísima plata. Parte de esa plata gracias a sus modelos de paywall (pagame para acceder a este contenido), otra parte subastando al mejor postor la atención que esos contenidos atraen (así es como tu video de YouTube sobre conservación de bosques se encuentre súbitamente precedido por un coqueto comercial de gaseosa que anuncia su botella reciclable que no es tan reciclable pero mirá, es verde, seguro no contamina).&nbsp;



Pero ¿y si no fuese así? ¿Y si Creadores y Creadoras de contenido en internet pudiesen vivir de lo que hacen y aman gracias a que sus Comunidades, sin intermediarios, deciden valorar efectivamente su trabajo? Digo valorarlo en serio, valorarlo con plata. Y acá va el meme del mundo sin abogados de Los Simpsons, pero prefiero escribirlo porque no quiero romper el flow. Porque este posteo es sobre eso: cómo vivir de hacer contenido en internet. Más todavía, cómo vivir de hacer contenido en internet libre para todes, gratis para siempre. Por lo menos es la historia de cómo le venimos buscando la vuelta en Gato para hacer eso año tras año —ya hace 7 años—, y algunas de las cosas que aprendimos que funcionan, otras que no y otras que no sabemos porque las pensamos probar en los próximos meses.



Poder tener esta conversación en Gato es, también, tomarnos el tiempo y el espacio para hablar ya no principalmente desde el lenguaje de la ciencia sino desde el del diseño. Porque hablar de plata, de internet y de Gato es hablar de modelos de negocios, de sistemas de incentivos, de intercambios de valor, de mecánicas de compra. Hasta es hablar de consumo <a href="https://www.youtube.com/watch?v=GKXwbvYSQPQ&amp;ab_channel=RodrigoTellechea">consciente</a> y del rol de las Comunidades para darles forma a los contenidos que crecen y se desarrollan en internet. Esos que nunca son gratis, por lo menos para quienes los creamos.



<h2>Hablar de plata</h2>



Durante muchos años ‘ustedes ¿de qué viven?’ fue la pregunta fatal. La que me detonaba risa nerviosa y cierre, porque la verdad es que no tenía una respuesta. Hoy, por suerte, la podemos responder fácilmente, en gran medida gracias a que llevamos todos esos años haciéndonos activamente la pregunta. Eso, en sí, es el principio de la respuesta: es clave para Creadores y Creadoras hablar de plata.



También, probablemente, sea uno de los más grandes tabúes a superar.



¿Cuánto vale tu trabajo? ¿Cómo le ponés un precio a hacer algo que amás? ¿Cómo pensás en hacer lo que amás de manera sustentable y profesional si no sos capaz de ponerle un precio? ¿Qué modelos de negocios existen para la creación de contenido? ¿Cuáles son compatibles con mi contenido particular? ¿Y con mis objetivos de vida y de proyecto?



“Ah, Gato, qué capitalista te pusiste” podría alguien exclamar. A lo que respondería que, en un contexto capitalista, o tomás las armas o aprendés a usar el Excel. O bueno, una opción intermedia, como por ejemplo reinventar el modo que tenemos de habitar nuestros consumos. Capaz hasta te aventurás en invertir la lógica y convertir ‘cómo hago cosas para ganar plata’ en ‘cómo gano plata para hacer cosas’.&nbsp;



Esa es, probablemente, la primera idea a conversar.





<h2>Un jardín</h2>



Hace unas semanas tuve la oportunidad de sentarme a conversar con distintas personas del equipo Gato sobre cómo encarar estos contenidos. Juama Garrido (que fue parte del equipo fundador de EGLC y hoy se dedica a cuestiones varias de diseño de Proyecto y Equipo, que incluyen tareas como tener esta conversación) me preguntó ‘¿qué es lo opuesto a un paywall?’. Desde ya que no tuve una respuesta; por lo menos no la tuve en el momento. Sé que la pregunta fue clave porque el modelo de paywall se enfrentaba directamente con el modelo Gato. Si queremos más ciencia en más lugares para más personas, poner una barrera de pago para que solamente un grupo pequeño pudiera acceder era un mal modelo. Pero el solo hecho de formular esa inquietud nos puso de frente a una de las primeras decisiones fundamentales en el desarrollo de modelos de negocio para Gato: el paywall no es una opción.



Recordé, entonces, un parque que conocimos con Juan de viaje. Un jardín hermosamente cuidado, de libre acceso, que al fondo tenía una alcancía y un cartel: este jardín lo cuida su Comunidad. Todo dinero que juntaban se reinvertía en cuidarlo, crecerlo y en alguien que cumpliera tareas de mantenimiento y mejora recurrentes. Nadie pagaba para entrar, y quienes pagaban, lo hacían para que ese espacio existiera. Para compartirlo. Para que fuese libre para todes, gratis para siempre, alguien lo tenía que financiar: una Comunidad.



La tragedia de los (bienes) comunes es un dilema <a href="https://science.sciencemag.org/content/162/3859/1243.full">descrito</a> por Garrett Hardin en 1968. Hardin cuenta una situación en la cual varios individuos, motivados solo por el interés personal y actuando independiente pero racionalmente, terminan por destruir un recurso compartido limitado, a pesar de que a ninguno de ellos, ya sea como individuos o en conjunto, les convenga que tal destrucción suceda.&nbsp;



Si el párrafo anterior luce copiado y pegado de Wikipedia, probablemente se deba a que lo es. Pero no me arrepiento. De cierta manera resulta irónico y poético levantarlo de ahí, principalmente por la forma en la que se define y financia Wikipedia en su propia web de <a href="https://donate.wikimedia.org/w/index.php?title=Special:LandingPage&amp;country=AR&amp;uselang=en&amp;utm_medium=sidebar&amp;utm_source=donate&amp;utm_campaign=C13_en.wikipedia.org">donaciones</a>:



“El comercio es bueno. La publicidad no es mala. Pero no es apropiada aquí. No en Wikipedia. Wikipedia es un lugar especial. Es como una biblioteca o un parque público. Es como un templo para la mente. Es un lugar abierto donde todos vamos para pensar, aprender, compartir nuestro conocimiento con los demás.”



Hardin describía un desafío concreto: ¿cómo cuidar de lo común cuando el interés personal, racional e independiente deviene en el agotamiento del recurso limitado? No quiero meterme en el análisis particular (y quienes tengan ganas de conversar sobre las limitaciones de ese modelo tienen para saciarse en Wikipedia), pero sí me interesa entrar a disputar algunas de las premisas, porque tal vez ahí haya algo para pensar: ¿Y si partiésemos de un lugar distinto? ¿Qué pasaría si en lugar de imaginar agentes racionales motivados únicamente por el interés personal y actuando de manera independiente nos imaginamos agentes tal vez más complejos, al mismo tiempo, más realistas? Agentes racionales, motivados no solamente por el interés individual sino también por el colectivo, ya no explotando un espacio común para su beneficio, sino creándolo para beneficio que excede al propio.



Y acá seguro seguro valga la pena volver a mencionar a Paulina para entender que hacer contenido en internet y tener sponsoreo de marcas no es necesariamente incompatible, pero seguro —segurísimo— depende del tema del que estés hablando; porque no es lo mismo elegir y mostrar una u otra marca de multiprocesadora (o hacer modelos 3D increíbles de libros para que alguien los ame y compre), que tomar una postura pública sobre el desarrollo de la matriz energética porque quien te propuso el contenido es Big Evil Oil Multinational.









<h2>Para que haya jardines se necesitan palas</h2>



Cuando empezamos Gato, la distancia entre querer y hacer no fue lo grande que hubiésemos previsto. Existía Twitter, existía WordPress, y pudimos recorrer un camino no corto pero tampoco infranqueable desde una idea a una cosa en internet.&nbsp;



Acá es donde quiero detenerme en el papel de la tecnología para habilitar la expresión humana. Hace poco lo escuché a L-Gante decir que grabó su primera canción con una netbook del Estado y un micrófono de 1.000 pesos. Enseguida pensé en los comienzos de Gato y cómo la tecnología había abierto la barrera de acceso a lo que queríamos hacer. Esa misma barrera para hacer es la barrera a superar cuando querés generar intercambios de valor, y por suerte hay cada vez más herramientas y soportes tecnológicos que permiten que hagamos lo que queremos hacer.



El Gato primigenio se apoyó en idea.me (la plataforma de crowdfunding) para su primera preventa, y funcionó, por lo menos para lo que necesitábamos que funcionara primariamente, que eran las compras, aunque después tuvimos que manejar la logística del infierno y fue el día en que decidimos que Gato no podía hacer logística. Para la segunda, ya existía un <a href="https://www.abrecultura.com/">ABRE</a>, organización y equipo con el que crecimos y que se fue especializando en soluciones para Creadores hasta convertirse hoy es nuestro Easy de herramientas jardineriles de internet: landings de preventa en pasillo 3, Bancantes al lado de las cajas, logística al fondo, te cortan la tabla del tamaño que vos quieras. Y ni hablar de cómo están creciendo estas opciones, por todos lados, en una completa y compleja Economía de Creadores que incluye proyectos gigantes como Patreon o Buy Me a Coffee, o soluciones super directas como YouTubers diciendo ‘dejo mi link de Mercado Pago abajo, me dan dinero por lo que hago’.&nbsp;



Te amo, tecnología. Te amo todos los días.



<h2>Eso que hacés en internet</h2>



Pero, entonces &nbsp;‘ustedes ¿de qué viven?’.&nbsp;



¡Fácil! Gato vive de 3 modelos de negocio: proyectos especiales, Bancantes y venta de libros. Esos modelos representaron el 13%, 40% y 47% (respectivamente) de nuestros ingresos durante 2020. Y todos, todos esos ingresos, fueron y seguirán siendo utilizados en cuidar y hacer crecer nuestro jardín, nuestro pedacito de internet, para que sea libre para todes, gratis para siempre.



Los próximos 2 posteos de esta serie son: Preventas (también conocido como qué es y cómo funciona el capital y por qué comprar un producto que todavía no existe le hace la diferencia a quien lo produce) y Bancantes (al que bautizaremos cómo bajar la incertidumbre de pagar el alquiler gracias a un grupo de personas que se suscribe a esoquehacéseninternet)



Ahí vamos a compartir cuestiones prácticas sobre cada uno de los modelos, lo que sirve, lo que no, y cómo empezar con las herramientas que existen. Pero por sobre todo, vamos a tratar de compartir y conversar una postura filosófica y política sobre crear y distribuir cultura en internet.



Porque, al final del día, esa es la charla. Es hablar de modelos, de tensiones, de profesionalización de la actividad creativa, de economía de plataformas y de cómo reclamamos poder y posibilidad como Creadores y Creadoras.



Hoy creo que la respuesta a ‘¿Qué es lo opuesto a un Paywall?’ probablemente sea Un jardín en internet. Un espacio que creamos, habitamos, compartimos, cuidamos y sostenemos como personas que eligen que exista.



Para armar y mantener esos jardines, para que se sostengan y crezcan en el tiempo necesitamos tres cosas: que Creadores, Creadoras y Equipos conozcan estos modelos y formas concretas de usarlos; que existan herramientas tecnológicas concretas capaces de efectivizar esa voluntad y que las personas y Comunidades conozcan el potencial de darles forma a los espacios comunes de internet que queremos habitar. Los charlemos, los queramos, los creemos.





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<iframe loading="lazy" title="Cultura en Movimiento | Jardines en Internet | ¿Cómo se financia un proyecto digital independiente?" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/ZZfaAUha58c?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>
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El Sol en la Tierra

Si hablamos de Bariloche, seguro pensemos en prístinos lagos, bosques de coihues, lengas y arrayanes, alguna cervecería artesanal rodeada de madera y naturaleza. Pero esta ciudad y sus alrededores también esconden mucha historia. Quiero contar una en particular, porque involucra un episodio interesante en el desarrollo de la ciencia nuclear del país.



Lo que sigue es un trabajo de recopilación de diversas fuentes, tomando de cada una aquello que resulta más verosímil, descartando aquellos datos que estuvieran abiertamente sesgados. Aún así, no deja de ser una reconstrucción que puede estar sometida a la aparición de nuevas fuentes que la corrijan. Con eso en mente, allí vamos:



<h2>Los proyectos nucleares de la posguerra</h2>



Año 1950. El entonces presidente de la Argentina, Juan Domingo Perón, junto con su esposa Eva Duarte, visitaban la isla Huemul ubicada en el lago Nahuel Huapi a unos 8 kilómetros de Bariloche. En esta isla estaba próximo a construirse un reactor nuclear con el que el físico austríaco Ronald Richter prometía generar energía gracias a una reacción de fusión termonuclear controlada. El innovador y ambicioso proyecto costó varios millones al gobierno argentino, mucha especulación en distintos lugares del mundo y un fracaso que escondió una oportunidad para el país.



Argentina había mantenido una posición neutral durante la Segunda Guerra Mundial, pero en los últimos meses tomó una posición pro-aliados. Finalizada la guerra buscaba, al igual que las grandes potencias, convertirse en pionera en materia nuclear.&nbsp;



En 1947, un general llamado Gallardo Valdez, congregado aeronáutico de la embajada argentina en Estocolmo, recibió un telegrama confidencial mientras se encontraba de viaje a Moscú: se le ordenaba cambiar de destino y dirigirse en una misión secreta a Oslo para recibir a tres alemanes que viajarían junto con él hacia Argentina con pasaportes falsos. Entre esos tres alemanes se encontraba Kurt Tank, un famoso ingeniero que no quería entregar sus conocimientos en aeronáutica a la URSS ni a Estados Unidos, por lo que buscaba refugiarse en el sur de América.&nbsp;



Kurt Tank recomendó al presidente Perón que convocara a Ronald Richter, un físico austriaco que había conocido en Alemania, para conformar su plantel cientìfico. Richter trabajaba en Berlín y antes de que los rusos ocuparan la ciudad, había destruido su laboratorio y buscado refugio en Estados Unidos, desde donde le hacían llegar un gran número de ofertas de trabajo (eran muchos los países interesados en el desarrollo de la energía nuclear y en reclutar científicos alemanes). Un dato curioso de Richter: en una entrevista que se le realizó en Buenos Aires en 1951, el científico contó que la razón por la cual no viajó al país norteamericano fue que en las cláusulas no se le permitía viajar junto a Epsilon, su gato. Por este motivo cambió su rumbo a Argentina.



El particular físico llegó a Buenos Aires y fue recibido en la Casa Rosada por Juan Domingo Perón. Sin preámbulos, comentó al presidente argentino, con gran confianza y convicción, sus proyectos de producir energía a gran escala utilizando hidrógeno como combustible. El plan era tentador, ya que el hidrógeno es el elemento más abundante en la naturaleza.&nbsp;



Richter se asentó en Córdoba junto a Kurt Tank, más precisamente en Villa del Lago. A principios de 1949 se produjo un incendio en el laboratorio de Richter, aparentemente debido a un cortocircuito. Pero el físico lo interpretó como un sabotaje y tuvo que intervenir la policía federal. Ritcher se negó a aceptar que era un accidente y decidió irse definitivamente de Villa del Lago.



Fue entonces que eligió una isla de 60 hectáreas a pocos kilómetros de Bariloche, en la provincia de Río Negro, para proseguir sus planes atómicos. Así comenzó, con apoyo del presidente de la Nación, la construcción de un reactor nuclear en la isla Huemul.



<h2>La fusión nuclear y la esperanza del Sol en la Tierra</h2>



El proceso por el cual Richter quería generar energía ilimitada es conocido como fusión. La idea es fusionar átomos de hidrógeno y otros elementos livianos, desencadenando así una reacción que genera energía ilimitada y barata. ¿El ejemplo más a mano? El Sol: nuestra estrella irradia energía desde hace miles de millones de años fusionando hidrógeno.



Pero ¿cómo lo hace? Los átomos están formados por un núcleo de carga positiva y electrones de carga negativa orbitando alrededor. El núcleo del átomo contiene neutrones y protones, denominados ambos nucleones. Entre estos nucleones hay un cóctel de fuerzas.&nbsp; Esto quiere decir que en el núcleo del átomo hay energía almacenada, y esta energía puede liberarse mediante dos tipos de reacciones: la fisión nuclear, donde un núcleo pesado se divide en dos o más núcleos de menor tamaño, y la fusión nuclear, donde se unen dos núcleos livianos.&nbsp;



Los elementos que se utilizan en los procesos de fisión son aquellos que se encuentran más allá del hierro en la tabla periódica (es decir, elementos más pesados que este) y liberan energía al dividirse sus núcleos, luego de ser bombardeados por otras partículas (generalmente neutrones libres) a la energía justa.&nbsp; Por otro lado, en la fusión, los elementos más livianos en masa que el hierro chocan y se quedan unidos, liberando energía de esa unión. Este proceso se logra dar naturalmente en el interior de las estrellas ya que la temperatura ahí es muy alta (15 millones de °C en el caso del Sol), lo cual significa que las partículas se están moviendo a grandes velocidades y logran chocar lo suficientemente rápido como para poder fusionarse.



Este último proceso era lo que proponía Ronald Richter en 1950. Él aseguraba contar con los instrumentos necesarios para construir un reactor que operara a tan altas temperaturas que se pudiera generar esta fusión de forma artificial. Un Sol en la Tierra.



Tan innovadoras resultaban las ideas del físico, que en 1950 los trascendidos sobre el proyecto ya se escuchaban más allá de la ciudad de Bariloche. Ese año se firmó el decreto 10.936 que creaba la Comisión Nacional de Energía Atómica (CNEA), con el mismo Perón como presidente y el Coronel Enrique P. González como vicepresidente. Para ese entonces, ya se escribían artículos en otros países —como Brasil— rumoreando que Argentina planeaba construir una bomba atómica.&nbsp;



En mayo de 1950 se comenzó a construir el reactor. Un cilindro de hormigón de 12 metros de alto por 12 metros de diámetro, que llevó un gran esfuerzo y concluyó con éxito. El complejo atómico estaba compuesto por el laboratorio 1, donde se construyó el reactor grande, el laboratorio 2, donde se realizaban los experimentos, el laboratorio 3, que funcionaba como depósito, el laboratorio 4, sin utilización, la usina eléctrica, la casa de Richter, un laboratorio de fotografía y el puesto de la guardia.&nbsp;



<h2>Ronald Richter: paranoias y dudas</h2>



Luego de finalizado el complejo, el austriaco comenzó con extrañas demandas: pidió que se demoliera todo el cilindro que se había construido para reemplazar los caños por unos de fibrocemento que había visto en la isla. Con el apoyo de Kurt Tank, quien aseguró a Perón que la obra del reactor estaba bien encaminada, el físico logró que se obedecieran sus demandas y se demolió la construcción.&nbsp;



Pero en torno a Richter comenzó a crecer la impresión de que no estaba del todo lúcido. Una tarde, ordenó a sus colaboradores ver el filme Nubes negras, una película sobre el espionaje de las plantas nucleares norteamericanas. Luego, continuamente acechado por sus paranoias de sabotaje, ordenó a su equipo que tuvieran una sesión de entrenamiento en tiro.



La principal preocupación de Richter era la seguridad, de modo que acabó pidiéndole a Perón un plan de protección, una guardia armada, la construcción de una torre de vigilancia, un plan de iluminación y la disponibilidad de una lancha dispuesta para trasladar tropas en caso de ataque o llegada de espías. El gobierno argentino no quería ver amenazado el prometedor proyecto y accedió a todo. Richter quedó a cargo como autoridad única dentro de la isla Huemul.



Finalmente llegó el informe más esperado, que afirmaba que el 16 de febrero se había realizado la primera reacción de fusión termonuclear controlada de la historia. El 24 de marzo de 1951, el mundo se enteró de que Argentina podía producir fusión. Perón anunciaba en la Casa Rosada, junto a Ritcher, que en la Isla Huemul se habían logrado “reacciones termonucleares bajo condiciones de control en escala técnica”.



Diversos entendidos del tema no tardaron en plantear sus dudas e inquietudes ante esta noticia. Después de adjudicarse el éxito, el físico comenzó a tener problemas. Pedro Iraolagoiti, nuevo encargado del proyecto en reemplazo de González, manifestó al presidente argentino, luego de su primer viaje a la isla, que Ritcher estaba loco.&nbsp;



Las dudas comenzaron a aquejar el proyecto y en septiembre de 1952 una comisión fiscalizadora formada por científicos e inspectores llegó a la isla. José Antonio Balseiro fue traído de Manchester para integrar la comisión. Este físico invalidó los argumentos de Richter diciendo:



“El resultado obtenido es, pues, que el enorme número de choques sufridos por el átomo de Li, en las condiciones que se opera, imposibilita la realización de cualquier dispositivo de contralor basado en el principio mencionado por el doctor Richter. El Dr. Richter ha mostrado un desconocimiento sorprendente sobre el tema.”



Luego de que eminencias como Balseiro o Báncora calificaran de farsa el trabajo de Ritcher, Peron retiró todo su apoyo del proyecto y dejó de concederle entrevistas en la Casa Rosada.



<h2>El fin del Proyecto&nbsp;</h2>



Dos años y medio después, la planta fue desactivada en el más absoluto secreto. A pesar de esto, el acceso al lugar permanecía vedado. Durante el verano de 1953, los potentes reflectores seguían encendidos, lugareños y turistas aún creían que la isla continuaba operativa. Richter desapareció de Bariloche y nunca regresó. El gobierno argentino le dio una casa en Monte Grande, en la Provincia de Buenos Aires, donde vivió hasta su muerte, en 1991.&nbsp;



La fusión termonuclear en Argentina en los 50 fue un fracaso, pero permitieron que se construyera la CNEA y los Centros Atómicos de Ezeiza, Constituyentes y Bariloche. Dentro de este último funciona el Instituto Balseiro, uno de los más importantes de la región y del mundo, el cual recibió su nombre en honor al prestigioso físico argentino luego de su muerte.&nbsp;



Hace apenas unos meses, la noticia sobre el nuevo reactor experimental SPARC, desarrollado por el Instituto de Tecnología de Massachusetts y la empresa Commonwealth Fusion Systems, renueva las esperanzas sobre este logro que aparenta ya no estar tan lejano en el horizonte. Y es que afirman que este reactor, que se comenzará a construir este mismo año, estará operativo para el 2025.



 El SPARC utilizará el mismo calor de las fusiones para generar el vapor necesario para impulsar turbinas y producir electricidad.  Considerando que nuestro país cuenta con un importante desarrollo en materia nuclear, y a setenta años de que Richter lo soñara, ¿será Argentina parte de la energía del futuro?







[pasame-la-refe]



<a href="https://physicstoday.scitation.org/author/Winterberg%2C+Friedwardt">Friedwardt Winterberg</a> &#8211; Physics Today (1/08/2003) Ronald Richter, Genius or Nut? <a href="https://physicstoday.scitation.org/doi/10.1063/1.1611335">Ronald Richter, Genius or Nut?: Physics Today: Vol 56, No 8 (scitation.org)</a>



J. A. Balseiro (Octubre &#8211; 1952) Informe del Dr. José Antonio Balseiro referente a la inspección realizada en la isla Huemul en septiembre de 1952.&nbsp;



<a href="https://fisica.cab.cnea.gov.ar/forense/publicaciones/semin_2001/balseiro.pdf">https://fisica.cab.cnea.gov.ar/forense/publicaciones/semin_2001/balseiro.pdf</a>



J. G. Roederer (21/4/2015) LAS PRIMERAS INVESTIGACIONES DE RADIACIÓN CÓSMICA EN LA ARGENTINA 1949-1959: UN RELATO PERSONAL



<a href="https://www.researchgate.net/profile/Juan-Roederer/publication/242421439_LAS_PRIMERAS_INVESTIGACIONES_DE_RADIACION_COSMICA_EN_LA_ARGENTINA_1949-1959_UN_RELATO_PERSONAL/links/553671d10cf218056e950016/LAS-PRIMERAS-INVESTIGACIONES-DE-RADIACION-COSMICA-EN-LA-ARGENTINA-1949-1959-UN-RELATO-PERSONAL.pdf">LAS PRIMERAS INVESTIGACIONES DE RADIACIÓN CÓSMICA (researchgate.net)</a>



J. Kampis (20/11/2017) ¿Qué son el átomo, electrón, neutrón y protón?



<a href="https://www.ehowenespanol.com/son-atomo-electron-neutron-proton-info_137823/">https://www.ehowenespanol.com/son-atomo-electron-neutron-proton-info_137823/</a>



J. Luzuriaga (1/01/2005) Even in Translation, Richter’s ‘Science’ Unimpressive.



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J. M. Nieves&nbsp; (7/10/2020) El primer reactor de fusión nuclear podría estar operativo en 2025. <a href="https://www.abc.es/ciencia/abci-primer-reactor-fusion-nuclear-podria-estar-operativo-2025-202010072230_noticia.html?ref=https:%2F%2Fwww.bing.com%2F">https://www.abc.es/ciencia/abci-primer-reactor-fusion-nuclear-podria-estar-operativo-2025-202010072230_noticia.html?ref=https:%2F%2Fwww.bing.com%2F</a>



J. Santaolalla (Date un Vlog). (7/7/2019)&nbsp; ¿Cómo funciona una central nuclear?



Recuperado de: <a href="https://youtu.be/_qgVKmOsqV8">https://youtu.be/_qgVKmOsqV8</a>



&nbsp;Mario A. J. Mariscotti (1984) El Secreto Atómico de Huemul&nbsp;



<a href="https://books.google.es/books?hl=es&amp;lr=&amp;id=IwhMDAAAQBAJ&amp;oi=fnd&amp;pg=PA11&amp;dq=proyecto+huemul&amp;ots=uHi8j7fUw1&amp;sig=2UM80pt6s5fJ97AuBejRJr1J28Y#v=onepage&amp;q&amp;f=false">https://books.google.es/books?hl=es&amp;lr=&amp;id=IwhMDAAAQBAJ&amp;oi=fnd&amp;pg=PA11&amp;dq=proyecto+huemul&amp;ots=uHi8j7fUw1&amp;sig=2UM80pt6s5fJ97AuBejRJr1J28Y#v=onepage&amp;q&amp;f=false</a>



M. Monteu (14/11/2014) Mitos desvelados



<figure class="wp-block-embed is-type-link is-provider-aclaraciones-de-la-historia wp-block-embed-aclaraciones-de-la-historia"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<a href="https://manueldelmonte.wordpress.com/2014/11/14/mitos-desvelados/">MITOS DESVELADOS</a>
</div></figure>



No cita al autor &#8211; Diario Clarín (25/03/2001) Una insólita aventura atómica que terminó siendo un fraude.&nbsp;



<a href="https://www.clarin.com/sociedad/insolita-aventura-atomica-termino-fraude_0_S1ngtdgRKg.html">https://www.clarin.com/sociedad/insolita-aventura-atomica-termino-fraude_0_S1ngtdgRKg.html</a>



Rodrigo H. Vila (director) y Cinema 7 films (productora). (2008)



Projekt Huemul: El Cuarto Reich en Argentina.



Santos Mayo &#8211; Physics Today (1/03/2004) More on the value of Ronald Richter’s work



<a href="https://physicstoday.scitation.org/doi/10.1063/1.1712480">More on the Value of Ronald Richter’s Work: Physics Today: Vol 57, No 3 (scitation.org)</a>

Tengo 27 años, soy de Caballito. Desde este año escribo en maylosada.weebly.com microcuentos y poesía. Y también comparto textos (y algunos dibujos) en mi Instagram.